CRITIQUE DU FILM – Christian Bale a trouvé son prochain réalisateur préféré… Après deux films, le maître caméléon continue de travailler avec le scénariste-réalisateur Scott Cooper. Leur collaboration la plus récente, The Pale Blue Eye de Netflix, marque la sainte trinité du travail de Bale et Cooper ensemble. Les seuls autres réalisateurs avec lesquels il a autant travaillé sont des réalisateurs de renom tels que Christopher Nolan et David O. Russell. The Pale Blue Eye est loin d’être un thriller d’horreur d’époque parfait, mais Christian Bale et une énorme torsion à la fin le portent toujours.

 

 

Dans ce film, Christian Bale est un détective épuisé, amer et alcoolique chargé de trouver les coupables de certains meurtres horribles qui affligent la naissante Académie militaire américaine dans ce thriller policier qui se déroule dans le Far West en 1830.

 

 

Une autre vitrine du talent de Bale

 

The Pale Blue Eye est également une autre occasion pour Bale de montrer l’étendue de son talent incroyablement diversifié et dynamique dans un seul rôle. D’une part, il peut montrer sa maîtrise de soi complexe et son autorité mesurée à la Sherlock Holmes d’une manière naturaliste en tant que rationaliste constamment pensant. Lorsqu’il déplore la fragilité de la vie, cependant, nous avons un aperçu des meurtrissures intérieures de sa psyché.

Trop souvent, ces moments révélateurs de vulnérabilité, dans lesquels Bale brille souvent, sont submergés par les démonstrations plus explosives de physique et de rage qui ont défini l’image de la star. Alors que l’excitation de Landor grandit, Cooper trouve de l’espace pour que la colère de ce Bale plus en colère et plus coriace fasse surface. Mais ce n’est qu’un élément de la performance particulièrement complexe de Bale, et non de la performance habituelle de l’acteur dans The Pale Blue Eye. Classer cette performance parmi les « meilleures » de la formidable œuvre de Christian Bale serait peut-être exagéré. Pourtant, cette réunion avec Cooper est l’une des plus pures démonstrations de son talent prodigieux.

 

 

Une fille disparue et Edgar Allan Poe

 

Bien que les antécédents de Landor en tant que détective ne soient pas particulièrement bien présentés dans le film, il est largement révélé qu’il a une histoire de résolution réussie de crimes brutaux. Pourtant, il n’est pas votre détective Sherlock Holmes habituel, car le stress intérieur constant et la douleur de la récente disparition de sa fille s’avèrent être son outil de motivation le plus précieux dans cette affaire de crime particulière.

Mais le mystère autour de la fille du détective n’est pas le seul atout du film… L’autre protagoniste n’est autre que le jeune Edgar Allan Poe (Harry Melling), ici un jeune cadet qui devient l’assistant de Landor. The Pale Blue Eye est également un récit fictif de l’éducation réelle du célèbre poète, dans lequel nous apprenons que Poe en a appris plus sur l’observation de l’humanité depuis un siège dans un bar que depuis n’importe quelle salle de classe. En tant que cadet de West Point, Landor a une perspective unique sur les suspects dans ses rangs. Reconnaissant un collègue intellectuel qui n’est pas découragé par la nature horrible des meurtres, le détective demande l’aide de Poe pour traquer l’ennemi à l’esprit occulte à l’intérieur. Bale joue la relation, qui rappelle quelque peu un “film de copains”, comme un mélange de parentage de substitution et de mentorat professionnel, et cette dynamique maintient le film flexible et lâche au fur et à mesure que l’enquête progresse.

Le scénario de Cooper, adapté du roman du même nom de Louis Bayard, ne s’abaisse heureusement pas au point de créer une sorte d'”histoire d’origine Poe”. L’héritage de Poe se retrouve dans le film sans submerger l’histoire. Aucune cigale ou œuf de Pâques n’est nécessaire pour montrer comment une histoire imaginaire se rapporte à la morbidité et à la beauté de la poésie de Poe.

 

 

Gillian Anderson était le mauvais choix cette fois

 

Le film perd une partie de son dynamisme tendu à mesure que nous découvrons plus de personnages dans la seconde moitié, qui deviennent importants pour l’enquête. Le plus gros défaut du film est peut-être l’accent mis sur la famille Marquis dans l’enquête, qui ne correspond pas assez organiquement à l’ambiance et à la dramaturgie du film. L’ambiance du film change à partir du moment où la matriarche Julia (Gillian Anderson) entre dans l’histoire lors des funérailles d’un autre soldat.

Cette performance légèrement caricaturale, presque grivois, est inhabituelle pour Anderson et elle ne s’intègre pas vraiment bien dans le film. Ses deux enfants, Lea (Lucy Boynton) et le cadet Artemis (Harry Lawtey), sont un peu plus proches du ton général du film, mais les deux – en particulier le talent émergent Lawtey – restent sous-utilisés et leurs personnages ne sont pas suffisamment développés dans le scénario.

 

 

Trop lent à se dérouler, mais ça vaut quand même la peine d’être patient à cause de Bale

 

The Pale Blue Eye fonctionne mieux lorsque le scénario de Cooper se concentre sur l’histoire de Landor et Poe ensemble. Cela aurait pu être une histoire du genre Holmes et Watson, car les deux hommes suivent des voies fructueuses de raisonnement déductif tout en enquêtant. Les alliances tordues, les faux partenariats et la fin lapidaire aboutissent à un mystère méchant et à une solution encore plus cruelle qui s’est déroulée d’une manière très captivante pour moi – seulement, malheureusement, trop lentement.

Cette histoire, cependant, ne portait pas sur les meurtres, mais sur ces deux hommes et l’équilibre changeant des pouvoirs entre eux à mesure que la perspicacité analytique de Poe mûrit. S’il manque peut-être de la clarté linguistique qui caractérise l’œuvre d’Edgar Allan Poe, Cooper y trouve sa propre poésie à sa manière.

-BadSector-