CRITIQUE DE FILM – Dans la suite du thriller policier de Rian Johnson, Daniel Craig revient en tant que détective aristocratique Benoit Blanc pour résoudre un mystère de meurtre. L’histoire, qui commence de manière extravagante et intrigante, s’installe assez rapidement. Hormis quelques clichés d’Agatha Christie et quelques rebondissements, c’est une histoire de crime assez prévisible. En même temps, l’humour trop tendance et les performances torrides font chuter le film.

 

Le thriller policier sournois et élégant de Rian Johnson en 2019, Pris au piège, a été accueilli avec un enthousiasme frénétique qui a non seulement lancé une franchise, mais a également contribué à relancer un genre qui était pour la plupart en sommeil depuis des décennies. Après le remake plat, mais d’autant plus évidemment commercial du Meurtre de l’Orient Express, ce film plus original et sarcastique a fait un carton, et il est devenu plus clair que les téléspectateurs auraient toujours envie de jouer des romans policiers même si Agatha Christie, experte en classiques dans le genre, ne leur a pas dit.

 

 

Benoit Blanc revient

 

Le même détective : Benoit Blanc (Daniel Craig), mais un cadre différent dans une suite qui, bien que déjà une franchise, offre toujours à Johnson des possibilités illimitées, un sentiment libérateur de liberté créative après les chaînes de l’univers Star Wars. Dans la suite au titre légèrement absurde, The Glass Bulb, le détective excentrique de Daniel Craig, Benoit Blanc, se rend sur une île privée où il est confronté à de nouveaux suspects et à un meurtre sur lequel Johnson lui-même a insisté pour que les critiques se taisent.

Contrairement au film original, ce serait un spoiler de mentionner même dont la mort fait l’objet d’une enquête, donc encore moins de l’intrigue la plus sinueuse peut être révélée. Tout ce que nous pouvons partager, c’est que c’est l’histoire d’un magnat de la technologie flamboyant, qui ressemble fortement à Elon Musk, joué par Edward Norton, qui invite un groupe de vieux amis, dont Kate Hudson, Janelle Monae, Leslie Odom Jr, Kathryn Hahn et Dave Bautista, dans son manoir de luxe pour le week-end pour participer à un mystère de meurtre.

 

 

Des visuels plus scintillants et plus extravagants, mais une histoire creuse et beaucoup d’éblouissement

 

Comme d’habitude avec les suites, Johnson a fait un effort supplémentaire et a dépensé une part importante des 469 millions de dollars payés par Netflix pour les droits de la suite sur un emplacement high-tech spectaculaire. Mais alors que les visuels étaient peut-être plus glamour (l’esthétique quelque peu sombre du film original était l’un de ses rares points faibles), le scénario est devenu beaucoup moins original. Caught in a Trap a été construit sur une première tournure qui a renversé tout le film et bouleversé nos attentes en matière de polar, nous nous précipitons donc dans la suite en sachant qu’un simple mystère de meurtre en chiffres ne suffira pas. La séquence d’ouverture est si densément remplie de tout, des références à la culture pop aux blagues internes en passant par les œufs de Pâques, les rires et les camées surprises, que le divertissement devient un peu trop vite fatigant et que le scénario sacrifie trop sur l’autel de la tendance jokey.

Des stars et des célébrités célèbres s’infiltrent dans le film à travers des boissons, de la nourriture ou d’autres concepts (il y a le kombucha de Jared Leto, la sauce piquante de Jeremy Renner et les cours d’exercices de Serena Williams) et bien que certaines plaisanteries fonctionnent, beaucoup d’entre elles sont assez fastidieuses. Il y a aussi un accent particulier sur COVID, ou le masque porté pour COVID, et d’une manière ou d’une autre, cela donne également au film une sensation fastidieuse de date, vous rappelant, cher spectateur, que vous regardez maintenant un film tourné en 2020, et cela vous détache de manière distrayante de l’intrigue, qui est sinueuse par endroits mais d’une manière ou d’une autre pas trop d’acier.

 

 

Déchirement au sommet

 

Alors que la performance de Daniel Craig est globalement divertissante, tout le monde vient à l’esprit en quelque sorte comme une côte exagérée de l’élite. Edward Norton est en sueur en tant que milliardaire de la technologie qui rappelle de manière frappante Elon Musk, qui pense qu’il est trop intelligent et excentrique mais donne en fait l’impression d’un nouveau riche bouffon irritant. Mais on peut en dire autant de la plupart des autres personnages. Presque tous les personnages restent d’une fâcheuse surface et leur répertoire d’acteur (évidemment à la demande du réalisateur) se limite à leur bouffonnerie, et on n’apprend pas grand-chose sur la plupart des personnages malgré la durée relativement longue.

Et quant au mystère du meurtre, il est timide, même le roman le plus faible d’Agatha Christie est à des années-lumière au-dessus des autres. Sans spoilers, il est assez évident de savoir qui est le coupable et il est rapidement révélé, et la scène finale, destinée à être “épique”, est d’une stupidité agaçante, pleine d’éléments de réveil forcé et de PC.

Alors, Glass Onion de Rian Johnson, c’est un peu ce qu’on dit du vrai oignon : on essaie de dévoiler de plus en plus de strates, mais en vain : alourdis par le poids de personnages sous-développés, une histoire “tendance” mais encore faible et un tas de performances déchirantes, le film est une œuvre beaucoup plus faible que son grand prédécesseur, Knives Out.

-BadSector-