CRITIQUE DU FILM – Quatre-vingt-quatre ans après le premier King Kong sur les écrans, l’énorme singe est de retour, comme le roi de cette île fameuse. Il est vraiment furieux aussi : les humains stupids (certains d’entre eux directement du Vietnam, comme le film est fixé en 1973) bombardent et envahissent son royaume. This is the end, my only ape, the end? Pas vraiment…

 

Si il existe un véritable “coeur des ténèbres”, alors Kong Island est l’endroit même. Oui, vous l’avez deviné: Kong Island, mis en 1973, à la fin de la guerre du Vietnam contient de nombreuses références à la fois du film Apocalypse Now et le roman : « Au coeur des ténèbres », à partir duquel le film de Coppola a été fait. Kong se bat contre une armée d’hélicoptères, debout contre le soleil couchant à l’Apocalypse Now et le héros principal est nommé Conrad. Cependant, Kong: Skull Island est bien un film de King Kong…

Kong Now

Outre la saveur de l’Apocalypse Now, nous avons aussi une véritable histoire de King Kong, qui fait la justice à l’ancien mythe et qui est encore plus dynamique et un peu plus excitant que certains des anciens remakes. Kong est aussi beaucoup plus fort ici, et par là, je ne parle pas seulement d’un grand singe fort, qui détruit tout, mais il n’est pas aussi enchaîné par son amour pour la «blonde» que dans les films précédents, il n’est l’amour de personne cette-foi ci. Oui, il ya une femme blonde dans ce film aussi (en la personne de Brie Larson, en tant que jolie photographe, Mason Weaver) et oui, il ya un «intérêt d’amour brève» dans le film, Mais ce n’est qu’une autre légère allusion aux vieux films de King Kong.

Kong est un roi fort et indépendant de cette île, où la population humaine est non seulement dans la crainte de l’énorme singe, mais aussi profondément reconnaissant à lui, comme il est leur sauveur contre d’autres monstres plus mortels. Il est féroce et détruit et tue les nouveaux envahisseurs humains sans regret, mais il protège également les humains sur l’île. En fait, il ressemble plus à un dieu sous la forme d’un singe, qui est très vivant et éradique de démons menaçant son île et de la population qui l’adore.

Ce qui se passe-t-il sur Skull Island, reste sur Skull Island

Pourtant, dans son gengre de B-movie dans la jungle, “Kong: Skull Island” est en fait plus proche de l’esprit de l’original que l’un ou l’autre de ces remakes. C’est parce que ce Kong ne veut pas etre autre chose, que ce qu’il est déjà. La version de 1933 de “King Kong” est encore le plus classique – le film le plus impressionnant et émotionnelle du géant-monstre jamais fait.

Une partie du problème avec les deux remakes est qu’ils voulaient forcer à égaler le premier. “Skull Island” est plus modeste, mais en restant sur Skull Island et la mise à jour de l’endroit, il vous emmène quelque part que vous n’avez pas été.

Un film “King Kong” devrait être un conte de fées d’une merveille primordiale en premier lieu, et heureusement, celui-ci est. Le réalisateur Jordan Vogt-Roberts était visiblement inspiré de la séquence d’origine Skull Island du premier 1933 “King Kong”, avec les dinosaures énormes, alors que vous pouvez également remarquer l’influence de “The Mysterious Island”, le classique de Ray Harryhausen 1961 qui a comporté une foulde de créatures géantes.

Dans Skull Island, l’île est plein des espèces surdimensionnées : des yaks énormes aux yeux tristes, un insecte géant de bâton, des essaims de pterodactyls bleus, une araignée imposante qui plane au-dessus d’une forêt, et une pieuvre, avec des tentacles énormes, que Kong est forcé de lutter. Les créatures gardent l’histoire plutôt élémentaire passionnante; car nous ne savons jamais ce que se passera dans le prochain moment.

Expendables

Aucun membre de l’ensemble ne peut être décrit comme indispensable, mais c’est fait exprès: c’est parce que beaucoup d’entre eux sont spécifiquement là pour être dispensés. (Même Hiddleston, qui est le star de l’histoire, pourrait être facilement coupée hors de l’intrigue sans le faire dérailler.)

Peut-être le personnage de Larson, qui est beaucoup plus près de Lara Croft que d’une scream queen a la Fay Wray, est probablement plus important au l’histoire et son appareil photo 35mm en cuir est souvent fortement contrastée avec les armes à feu utilisées par d’autres membres de l’équipe.

Bien sûr, cela signifie aussi, c’est que les personnages sont assez insignifiants. Contrairement à Apocalypse Now, dont ce film a pris son inspiration, il n’ya pas de personnages aussi complexes comme ceux de Martin Sheen ou Marlon Brando: Conrad de Tom Hiddleston reste un héros banale, et Samuel L. Jackson joue un G.I. Joe, sans véritable but significatif, il veut juste “tuer Kong, pour montrer que l’humanité prévaut!”

Le seul personnage vraiment intéressant est joué par John C. Reilly, qui joue un pilote de la Seconde Guerre mondiale bloqué sur l’île pendant trente ans. En fait, Reilly est si bon, qu’il facilement et de loin le meilleur personnage dans le film entier.

C’est dommage en fait, que d’autres personnages soient si banales, parce que nous ne nous soucierons pas qu’ils meurent ou qu’ils vivent.

Popcorn Kong

Ce reboot a l’avantage de démarrer tambour battant. Un film d’aventure et de guerre aux scènes d’action et aux décors à couper le souffle, agrémenté d’une photographie magnifique. “Kong : Skull Island” s’offre un casting quatre étoiles, pourtant, il l’a complètement inexploité. Un blockbuster belliqueux, où l’action règne en maître et c’est tout ce qu’on lui demande.

Enfin, presque… Peut-être que le film pourrait bénéficier d’un peu plus de soin sur le récit et ses principaux personnages humains. Après tout, nous sommes des ” humains” aussi…

-BadSector-