INTERVIEW DU FILM – theGeek : Dans Halfway Home, vous avez finalement joué un cadavre. C’était “horrible” pour vous ?

 

 

Rujder Vivienn : Je n’ai pas trouvé ça horrible du tout. Quand j’ai lu le livre, cela m’a rempli d’excitation et d’anticipation quant à la façon dont un tel personnage pourrait être joué. On a tout de suite lâché que je ne joue pas un cadavre classique qui ne dit rien, mais un cadavre placé dans un tout autre contexte.

 

theGeek : Au fait, si cela se résume à ça, joueriez-vous aussi un cadavre classique comme Daniel Radcliffe dans Swiss Army Man ?

 

R.V. : Si le matériel est intéressant, bien sûr.

 

tG : Qu’est-ce qui a retenu mon attention dans ce film et ce personnage ?

 

R.V. : Les nombreuses présences physiques, qui ont également eu un impact physique. Courir, tomber, se suspendre, tout ça.

 

tG : Mais qu’est-ce qui a attiré votre attention sur le personnage d’Ági ? Qu’est-ce que vous avez eu l’impression d’y avoir introduit en contrebande qui est “votre travail” ?

 

R.V. : Mon travail ? En fait, il n’y a rien de tel, c’était aussi bien au casting que l’Isti a dit “c’est toi”. Je me sens tout aussi joyeux, je n’ai probablement pas non plus envie d’être coincé à la morgue et je veux revenir à la vie d’une manière ou d’une autre. Nous ressemblons beaucoup au personnage avec notre “clownness”. Pour Isti, c’était aussi le point, trouver un acteur similaire en caractère et en rayonnement à ce personnage. Peti (Péter Bárnai) est aussi à la pointe de ce genre de jeu, il aime trébucher, le verre lui tombe des mains, des petites choses comme ça. Il n’était pas nécessaire de jouer dessus. Je n’ai pas eu à me pincer pour jouer ça.

 

 

tG : Avez-vous un genre de film préféré ? S’il y en a un ?

 

R.V. : Je n’ai pas vraiment de genre de prédilection, je suis content d’avoir pu m’essayer au plus grand nombre. Je n’ai pas de favori particulier. Je suis attaché aux gens, aux membres d’équipage, aux réalisateurs. Si une production est déjà en cours et que je sais qui y participe ou qui en sont les créateurs, alors je suis très heureux d’y aller.

 

tG : Que pensez-vous du fait que le cinéma romantique ait autant de succès dans notre pays ? Ou pensez-vous même que c’est le cas ?

 

R.V. : Je ne ressens pas vraiment ça. À la maison, tout dépend de la façon dont elle est promue et annoncée, du nombre de personnes qu’elle touche pour qu’elles aillent au cinéma. Ainsi, par exemple, je ne pense pas que vous ayez besoin de supplier qui que ce soit pour un Avatar. Une maison de transition, cependant, a beaucoup plus de mal à la mettre en place et à la faire fonctionner. Les films publics attirent toujours plus de monde, les familles, en hongrois on peut y amener des enfants, on peut aussi s’asseoir avec des amis, c’est plus facile de trouver son public. Revenons à votre question, je ne sais pas pourquoi. Peut-être aimons-nous plus rire ou en avons-nous plus besoin.

 

tG : Lorsque vous vous préparez pour un rôle, regardez-vous d’autres films du même genre ?

 

R.V. : Il y a eu des exemples de cela, mais cela ne s’est pas produit dans le cas du Halfway Home. Mais à cause de Hunyadi, j’ai regardé beaucoup de séries médiévales pour savoir à quoi m’attendre ou à quoi ressembler le tournage.

 

tG : Au fait, avez-vous une méthode particulière de préparation ?

 

R.V. : Cela dépend aussi du rôle : dans le cas des Átrárőház, je faisais beaucoup de sport et je courais beaucoup pour me mettre en forme.

 

tG : Je ne pense pas que tu sois allé à la morgue ?

 

R.V. : Pas là, non. (Nom)

 

 

tG : Désolé, en y repensant, cette question était un peu morbide, mais on pensait plus à la méthode du jeu, quand les acteurs “transcendent” complètement et, par exemple, pour le rôle d’un drogué, ils vont dans un milieu de la drogue et parler aux gens là-bas. Bien sûr, ce n’est pas du tout une attente, ma question est à quel point pensez-vous que ce jeu est intéressant ou mérite d’être suivi?

 

R.V. : Je pense que le jeu méthodique est très bon, mais pas pour tous les rôles. Considérez Heath Ledger, par exemple. Comme ce serait bien s’il était toujours devant la caméra et n’abusait pas de la drogue.

 

tG : Pensez-vous que c’est pour cette raison qu’il est mort ?

 

R.V. : Bien sûr !

 

tG : Il ne pouvait pas vraiment dormir, c’était le principal problème, n’est-ce pas ?

 

R.V. : Parce qu’il est devenu fou dans le rôle.

 

tG : Pensez-vous au rôle de Joker ?

 

RV : Oui. C’est ainsi que je l’ai lu, et je peux encore imaginer que cela se produise. Nous avons aussi des périodes, soit au théâtre, soit au cinéma, où le rôle nous “implique” un peu plus qu’il ne le devrait. Dieu merci, les acteurs accordent plus d’attention à la protection de leur santé mentale ces jours-ci. A poser le rôle quand il s’agit de vivre une vie civile aussi, car le contraire peut être très nocif. Cela dépend aussi de la personnalité de qui est capable d’arrêter de fumer, qui essaie différentes drogues pour savoir ce qu’est la dépendance, mais qui n’a plus besoin de la drogue. Mais il y a ceux qui peuvent cliquer dessus. Je pense que nous sommes acteurs pour pouvoir jouer certains rôles, mais pas pour basculer de l’autre côté du cheval. Je ne tue pas pour tuer, si je joue un tueur, je n’essaie pas ce que ça fait. Donc globalement c’est multifactoriel. Il y a des endroits où la méthode agissante est applicable et il y a des endroits où elle ne l’est pas.

 

tG : Il est donc également impensable que vous restiez trop impliqué dans un rôle ?

 

R.V. : Non, je fais très attention à ça. J’ai besoin de savoir que je ne suis pas seulement ce rôle.

 

 

tG : Avez-vous une méthode spéciale pour cela ?

 

R.V. : C’est différent partout. Par exemple, au théâtre, je me dis des mantras quand il y a un rôle plus sérieux. Il y a un rôle sérieux, par exemple, dans lequel je me tue ou ma mère doit être tuée. C’est mentalement écrasant, un vrai rôle de tueur. Après, dans la loge, quand je me lave le visage, j’enlève tout ce qui me rappelle le rôle, j’enlève vite le costume, le maquillage, etc. Je bois un verre d’eau, je me regarde dans le miroir, puis je dis à moi-même, “D’accord, je suis là, c’est fini, c’est juste un rôle, c’était une performance, ici et maintenant je suis moi.” Vous devez vraiment utiliser votre corps, votre cerveau et votre âme comme si tout dans la pièce vous arrivait, car c’est ainsi que vous le vendez au spectateur, c’est ainsi que vous créez une expérience durable pour lui. Mais tu dois te faire ça en attendant, ça fait un peu mal. Et c’est ma méthode, mais bien sûr, c’est différent pour tout le monde.

 

tG : Y a-t-il un rôle de rêve classique pour vous que vous aimeriez jouer ?

 

R.V. : Non, je l’ai posé. Je me dis, et si ce rôle ne vient jamais, alors laissez ce traumatisme rester pour moi aussi longtemps que je vivrai, que je voulais jouer ce rôle, mais je ne l’ai jamais fait ? Je préfère les petits pas. Je voulais vraiment une production où je devais beaucoup bouger et utiliser mon physique – cela a été réalisé avec Halfway Home. Puis, parce que j’aime les chevaux, j’aime monter à cheval, j’ai voulu me tenir devant la caméra avec un cheval – et j’ai réussi avec Hunyadi. Alors je préfère m’en inventer de si petits, mais je n’ai pas de rêves de rôle, car sinon je serais trop distrait et ne me concentrerais pas sur l’essentiel si je faisais attention à ce que je ne jouais pas. C’est comme ça qu’ils tournent devant vous, parce que nos vies passent si vite, n’est-ce pas ?

Interview par ROD et BadSector