CRITIQUE DE FILM – Un film à sketches avec un sens de l’humour particulier est le premier film de Dániel Zsótér Indi, qui a fait ses débuts le HBO Max le samedi et est à la fois une parodie de The Twilight Zone (et des thrillers mystiques similaires) et un bon coup de poignard à la réalité hongroise.

 

 

Bien que l’ère COVID soit terminée (pour l’instant…), beaucoup d’entre nous sont encore quelque part sous son influence psychologique, et nous nous souvenons tous quand nous avons dû vivre l’agonie du confinement en raison de la propagation du coronavirus. La zone de quarantaine financée par la Communauté explore cette période amère et, avec le recul, absurde sous la forme d’un film à sketches grotesque, dépeignant des situations humaines d’une manière surréaliste et grotesque.

 

 

Un peu comme la Twilight Zone…

 

Le titre lui-même fait référence à la série classique The Twilight Zone, mais cette “version” covid hongroise est plus une parodie grotesque qu’une véritable science-fiction, avec un humour particulier tissé dans l’absurde réalité hongroise. La meilleure façon de décrire ce film est peut-être que c’est comme si le regretté György Szomjas avait fait une sci-parodie du classique Falfúró.

Les différentes situations de la vie sont des représentations précises des frustrations, des ennuis et des drames d’être enfermés les uns avec les autres pendant COVID. Sans trop spoiler, voici quelques exemples : Une mère exclue du monde du travail et qui s’agace quand son enfant dessine une baleine au lieu d’un éléphant pour un projet scolaire, une grand-mère solitaire qui essaie de faire venir des soignants cyniques faire face à un phénomène paranormal qu’elle vit en les bourrant de boules de rhum à la noix de coco, un clown intermédiaire terriblement tordant et ennuyeux qui énerve le protagoniste, qui est également dans une relation à distance avec sa petite amie et est devenir de plus en plus fou, alors qu’il devrait faire du télétravail, ou l’influenceuse prétentieuse, typiquement irritante, qui est captivée par sa beauté mais qui a des choses extrêmement étranges qui se passent dans son corps…

 

 

Vous ne pouvez pas manquer Cecilia Müller…

 

Les images de la vie intégrées dans la science-fiction grotesque sont pour la plupart extrêmement pleines d’esprit et les scènes sont généralement assez amusantes et divertissantes – à l’exception d’un ou deux passages forcés. Outre la zone crépusculaire susmentionnée, il existe également des influences d’autres cinéastes classiques de science-fiction / d’horreur: par exemple, l’une de ces “images de la vie” rappelait l’horreur corporelle de David Cronenberg. Les scènes sont souvent oniriques et dans presque tous les cas, on voit clairement ce que le poète pensait, c’est-à-dire quelle situation de vie il essayait de dépeindre – ce qui rend parfois The Quarantine Zone un peu didactique. Heureusement, cela est bien contrebalancé par l’humour ironique du film, qui, par exemple, coupe également avec beaucoup de talent la “sagesse de la vie” quotidienne de Cecilia Müller, qui est également devenue une sorte de symbole de l’ère COVID hongroise.

Les différentes situations de la vie sont confectionnées par László Muchichka (qui, avec Zsótér, est un ancien vidéojournaliste de 24.hu et fondateur de Roboraptor), généralement dans un style très drôle et piquant, qui est également similaire à la série classique. et travaille fortement en faveur du film.

S’il n’est pas parfait en raison de sa nature quelque peu didactique par endroits, The Quarantine Zone est toujours un excellent film grâce à son humour ironique et bourgeois et à ses images de la vie bien représentées. Il mérite également des éloges particuliers pour être une parodie de science-fiction de haute qualité financée par la communauté, même si elle est à un niveau budgétaire complet.

-BadSector-