CRITIQUE DE FILM – Qui n’a pas attendu avec impatience le retour de ce facétieux et décomposé filou parmi les vivants ? Beetlejuice Beetlejuice, la suite tant attendue, ramène la famille Deetz avec encore plus de bagages émotionnels et introduit une nouvelle génération, incarnée par l’éternellement mélancolique Jenna Ortega.

Le film parvient à inventer une histoire originale pour la plus jeune des Deetz, qui n’est pas une simple version recyclée du parcours de Lydia dans l’original, tout en élargissant avec succès l’univers de l’Au-delà de l’œuvre initiale. Cependant, il est étrange que les deux personnages les plus appréciés de la franchise — Lydia (Winona Ryder) et Beetlejuice (Michael Keaton) — se retrouvent avec un temps d’écran étonnamment limité. Leurs portraits, moins étoffés, ne font pas dérailler le film, mais atténuent l’impact émotionnel de voir l’ancienne équipe réunie.

Beetlejuice Beetlejuice se déroule environ trente ans après les événements du film original, avec une Lydia devenue médium célèbre qui a transformé sa communication avec les morts en une carrière lucrative. Quand son père, Charles, meurt subitement (joué auparavant par Jeffrey Jones, dont le rôle est humoristiquement esquivé dans cette suite pour éviter un nouveau casting), Lydia et sa belle-mère Delia (la délicieuse Catherine O’Hara) retournent dans leur maison emblématique de Winter River pour régler la succession. La fille adolescente de Lydia, Astrid (Jenna Ortega), les accompagne à contrecœur, leur relation ne tenant qu’à un fil. Pendant ce temps, de l’autre côté du voile, Beetlejuice a ses propres problèmes — notamment une ex-femme meurtrière (Monica Bellucci) et son obsession persistante pour Lydia, qui ne tardent pas à se heurter.

Jenna Ortega brille, tandis que Lydia et Beetlejuice sont à la traîne

En tant qu’Astrid, Jenna Ortega incarne sans doute l’arc de personnage le plus captivant, confrontée à la mort de son père et à une relation tendue avec sa mère, qu’elle considère comme une imposture. Elle n’est pas une simple copie de Lydia — bien qu’on ne puisse nier la ressemblance de caractère — et son intrigue enrichit l’univers de Beetlejuice sans se contenter de copier le film original. Si Lydia n’était pas un personnage aussi populaire, il serait facile d’imaginer que le film se concentre principalement sur le deuil d’Astrid et sa relation naissante avec Jeremy (Arthur Conti), accompagnée de quelques escapades inspirées de Beetlejuice. Cependant, les créateurs se retrouvent coincés — comment rendre justice à Lydia et Beetlejuice tout en introduisant un nouveau personnage qui pourrait devenir le nouveau visage de la franchise ?

Franchement, ils ne parviennent pas très bien à trouver cet équilibre. Lydia apparaît comme une femme d’âge moyen qui s’est vendue pour une carrière qui la vide de ses émotions et tourne en dérision ses capacités surnaturelles, laissant un personnage triste et brisé. On a du mal à comprendre pourquoi les scénaristes ont pensé que le public voudrait de cette version de Lydia, mais cela s’avère plutôt déprimant. De même, Beetlejuice semble être une déception. Malgré son nom dans le titre du film original et son statut de personnage iconique, il est facile d’oublier qu’il n’était pas à l’écran autant que Lydia ou les Maitland. Dans cette suite, il a beaucoup plus de temps à l’écran, mais cela signifie paradoxalement bien moins — peut-être fonctionne-t-il mieux comme une présence menaçante hors-champ avec de brèves apparitions. Ici, on en voit peut-être trop. Une grande partie de son temps est consacrée au récit absurde de son ex-femme, chef d’un culte de la mort, une sous-intrigue qui ne mène nulle part. Avons-nous vraiment besoin de tout cela ? Moins, c’est plus, surtout avec un agent du chaos aussi débridé que Beetlejuice. Il y a un moment dans le film où Lydia le convoque désespérément, et il émerge triomphalement de la ville miniature — cela aurait fait une réintroduction bien plus efficace du personnage. Bien mieux que de le voir dans un emploi de cadre intermédiaire dans l’Au-delà, entouré d’une bande de sous-fifres ridicules.

L’équilibre entre l’ancien et le nouveau

Le principal problème de Beetlejuice Beetlejuice est que le scénario ne parvient jamais à capturer le charme excentrique du film original. Il y a trop de fils pendants, trop de sous-intrigues qui ne sont pas résolues correctement — et qui n’avaient probablement pas besoin d’exister en premier lieu. Le film semble pris dans une lutte intérieure silencieuse, reflétant parfaitement le dilemme auquel sont confrontées les suites tant attendues : jusqu’où doit-il honorer les personnages qui ont fait le succès du Beetlejuice original, et quand est-il temps d’aller de l’avant avec quelque chose de nouveau ? En fin de compte, Beetlejuice Beetlejuice ne parvient pas à trouver un équilibre, mais offre néanmoins assez pour plaire aux fans de l’original, notamment avec sa représentation de la bureaucratie sans fin de l’Au-delà. Qui sait, peut-être qu’un futur Beetlejuice Beetlejuice Beetlejuice parviendra enfin à trouver la formule idéale.

-Gergely Herpai “BadSector”–