CRITIQUE DE SÉRIE – Disney+ propose une aventure captivante avec Skeleton Crew, une série qui plonge sans retenue dans les références à la pop culture des années 1980 et dans une fantaisie centrée sur les fans. Ce programme trouve un équilibre impressionnant entre nostalgie et narration innovante, tout en initiant une nouvelle génération à l’excitation des aventures galactiques. Imaginez une machine à remonter le temps, transportant les spectateurs dans une galaxie lointaine, mêlant souvenirs intemporels et nouveautés pour ravir les fans de tous âges. 

La nouvelle série Star Wars : Skeleton Crew de Disney+ capte l’attention dès les premières minutes. On y découvre Wim (joué par Ravi Cabot-Conyers), un jeune héros dont la chambre semble tout droit sortie d’une maison de banlieue des années 1980. Remplie de détails rétro qui sauront toucher le cœur des amateurs de longue date, cette pièce pose le décor de l’histoire à venir. Wim et son meilleur ami Neel (Robert Timothy Smith) passent leurs matinées à se livrer à des batailles épiques au sabre laser en attendant le bus scolaire. Lorsque Wim demande à Neel : « Tu ne veux pas faire quelque chose de vraiment excitant ? », on entend presque l’écho des plaintes de Luke Skywalker sur sa vie monotone à Tatooine. 

Le rêve d’une génération devient réalité 

Jon Watts et Christopher Ford, les créateurs de Skeleton Crew, ne laissent aucun doute sur leur ambition : explorer ce que cela ferait si les jeunes fans de la trilogie originale Star Wars se retrouvaient plongés au cœur d’une aventure galactique. Ce n’est pas une simple fiction de fans : Skeleton Crew se démarque des personnages principaux de la saga Skywalker et évite de devenir une simple redite nostalgique. Cela dit, la série regorge de clins d’œil subtils à la culture pop des années 1980, qu’il s’agisse de la fascination de Wim pour les « légendes anciennes » ou des décors rappelant les films iconiques comme E.T. et Les Goonies. 

Ces touches nostalgiques n’enlèvent rien à la qualité de la série. Skeleton Crew est une aventure soigneusement construite, qui vise principalement les adolescents, mais qui offre aussi quelque chose pour tous les publics. Réalisée par des cinéastes renommés tels que Jon Watts (Spider-Man : Homecoming) et David Lowery (The Green Knight), la série raconte une histoire suffisamment captivante pour éviter de ressembler à une simple attraction de parc à thème Star Wars. Elle propose plutôt une narration sincère et bien conçue, rendant hommage à l’héritage de Star Wars tout en s’affirmant comme une œuvre indépendante. 

Aux confins de la galaxie 

Située dans la période mouvementée entre Le Retour du Jedi et Le Réveil de la Force, Skeleton Crew capture une galaxie encore sous le choc de la chute de l’Empire. La Nouvelle République lutte pour maintenir l’ordre, en particulier dans les régions périphériques où des pirates sèment le chaos en attaquant les cargos. Wim, Neel, Fern (Ryan Kiera Armstrong) et KB (Kyriana Kratter) vivent sur une planète isolée où une atmosphère dense masque même les étoiles, laissant les événements galactiques n’exister que comme de lointaines légendes. 

Le quotidien des enfants oscille entre l’ordinaire et l’extraordinaire. Wim rêve d’aventure, Neel est motivé par ses résultats scolaires, tandis que Fern et KB cherchent des sensations fortes en séchant les cours pour faire des courses avec le speeder de Fern. Leur monde est à la fois familier et étranger : il évoque la vie de banlieue terrestre, mais les éléments futuristes comme les enseignants droïdes, les lunettes cybernétiques de KB et, bien sûr, les speeders, rappellent sans cesse que cette histoire se déroule dans une galaxie lointaine.

L’aventure commence 

L’action prend véritablement son envol lorsque Wim, en retard pour le bus scolaire, décide de prendre un raccourci et tombe sur ce qu’il pense être les ruines d’un temple Jedi. Ce détour innocent déclenche une série d’événements qui précipitent Wim, Neel, Fern et KB dans l’inconnu. En chemin, ils croisent un droïde pirate abandonné (doublé avec une voix rauque et délicieusement charismatique par Nick Frost) et un homme mystérieux que Wim prend pour un Jedi (interprété par Jude Law). 

À ce stade, l’histoire trouve vraiment son rythme. Le jeune groupe doit naviguer dans les territoires dangereux de la galaxie tout en apprenant à compter les uns sur les autres, même lorsque la confiance semble impossible. La série gère habilement la tension, rendant les menaces crédibles et engageantes sans dépasser ce qui serait plausible pour ses jeunes protagonistes. Au-delà des pirates galactiques et des séquences d’action palpitantes, le véritable cœur de la série réside dans les relations entre les quatre héros – leurs amitiés mises à l’épreuve, leur cohésion croissante, et la découverte qu’ensemble, ils sont plus forts qu’ils ne l’auraient imaginé.

Une nouvelle perspective sur la galaxie 

Alors que la franchise Star Wars approche de son cinquantième anniversaire, il devient de plus en plus difficile de trouver de nouvelles directions. Skeleton Crew, cependant, évite les clichés en proposant une perspective jeune et rafraîchissante sur la galaxie. La série parvient à équilibrer l’étreinte chaleureuse de la nostalgie avec les exigences de la narration moderne, prouvant qu’un univers familier peut encore offrir des surprises lorsqu’il est vu sous un nouvel angle. Si le premier épisode démarre un peu lentement, le second gagne en intensité et pose les bases d’une aventure captivante. 

En plus de ses rappels nostalgiques aux années 1980, Skeleton Crew éclaire l’univers emblématique de Star Wars sous un angle rarement exploré. Grâce à ses jeunes personnages et à sa narration fluide, la série comble l’écart entre les anciens fans nostalgiques et les nouveaux venus curieux, tout en s’imposant comme une pièce maîtresse du catalogue Disney+. 

-Gergely Herpai “BadSector”-