CRITIQUE DE FILM – “Godzilla Minus One” de Takashi Yamazaki revient aux fondamentaux avec un drame historique épique à la manière de Spielberg, redonnant au titan de Toho sa gloire d’antan. Ce film n’est pas seulement l’un des meilleurs films de Godzilla depuis longtemps, mais il insuffle également une nouvelle vie à l’histoire légendaire du monstre.

Godzilla, l’un des monstres les plus emblématiques du cinéma japonais, est apparu pour la première fois à l’écran en 1954. Créé dans l’après-guerre, le film original symbolisait les effets dévastateurs des armes nucléaires et est rapidement devenu une icône culturelle au Japon. Au fil des décennies, l’histoire de Godzilla a été racontée à travers diverses suites, reboots et adaptations, chacune reflétant les époques et les styles dans lesquels elles ont été réalisées. L’ère Showa des années 60 et 70 a apporté des films plus légers et divertissants, tandis que l’ère Heisei des années 80 et 90 a ajouté un ton plus sombre et sérieux. Les années 2010 ont vu “Shin Godzilla” réinterpréter le monstre, cette fois en tant qu’allégorie des catastrophes humaines et naturelles.

Le Choc Originel

Contrairement aux itérations ultérieures, le film original de 1954 dépeignait Godzilla comme un pur antagoniste. Il ne combattait pas d’autres monstres, mais détruisait méthodiquement les vies humaines jusqu’à sa mort dans les profondeurs de l’océan. Bien que cela puisse sembler simple, la véritable puissance de Godzilla réside dans son allégorie. Depuis le Godzilla de 1954 jusqu’au Retour de Godzilla en 1984, le monstre a servi de mise en garde contre les menaces nucléaires. Ce thème a perduré jusqu’au très apprécié “Shin Godzilla” de 2016, qui a dépeint les conséquences catastrophiques des catastrophes naturelles et de l’incompétence gouvernementale.

Alors que nous approchons du 70e anniversaire de Godzilla, “Godzilla Minus One” revisite les horreurs de la guerre et son coût humain à travers la direction magistrale de Takashi Yamazaki. Situé dans l’après-Seconde Guerre mondiale, le film revient au cadre original avec une histoire subtilement réimaginée. Il suit l’histoire de Kōichi Shikishima (Ryunosuke Kamiki), un pilote kamikaze déshonoré qui n’a pas réussi à sacrifier sa vie pour son pays et n’a pas pu sauver ses camarades lors de leur première rencontre avec Godzilla. Dès le début, il est clair que ce film de Godzilla est une affaire sérieuse et tragique. Contrairement aux spectacles de lutte de kaiju du MonsterVerse de Legendary, “Minus One” vise à raconter une histoire profondément humaine, s’inspirant des meilleurs.

Quelques scènes suffisent pour que “Minus One” enregistre dans votre cerveau : “C’est du Spielberg.” Les éléments caractéristiques sont évidents et nombreux, de l’esthétique d’époque imprégnée de nostalgie et de tristesse aux séquences d’action soigneusement chorégraphiées et construites sur une tension croissante. Empruntant plus à “Les Dents de la Mer” de Spielberg qu’à la tentative de Gareth Edwards en 2014, “Minus One” ne recule pas devant la monstration de Godzilla, mais se concentre sur une utilisation plus efficace de l’échelle. Une scène montre Godzilla poursuivant des survivants sur un remorqueur, et vous jureriez que le monstre est réel, avec ses yeux humains terrifiants flottant juste au-dessus de la surface de l’eau.

Humour et Espoir

Le film ne manque pas non plus d’humour et d’espoir! Alors que “Shin Godzilla” utilisait la comédie noire pour critiquer les échecs du gouvernement japonais pendant la catastrophe nucléaire de Fukushima et le tsunami de Tōhoku en 2011, “Minus One” offre une réflexion plus optimiste sur les sacrifices de la guerre et la possibilité d’un avenir meilleur. C’est cette touche spielbergienne.

Yamazaki a ouvertement déclaré que Spielberg et “Les Dents de la Mer” l’avaient influencé, ainsi qu’une source plus surprenante. En plus du film original de 1954, Yamazaki s’inspire de son film préféré de la série : “Godzilla, Mothra, and King Ghidorah: Giant Monsters All-Out Attack” de 2001. Alors que ce film littéralement dotait Godzilla des âmes des soldats du Pacifique pour punir le Japon de ses crimes de guerre, “Minus One” opte pour une approche allégorique. Ici, Godzilla hante le protagoniste à travers le stress post-traumatique et la culpabilité du survivant, Kōichi croyant que le monstre incarne physiquement les âmes qu’il n’a pas pu sauver.

Le film a été écrit pendant la pandémie, une période marquée par l’isolement et la méfiance mondiale envers les dirigeants. Il critique le gouvernement japonais pour son manque d’empathie et la dévalorisation de la vie humaine, tant dans l’utilisation des pilotes kamikazes pendant la Seconde Guerre mondiale que dans le désarmement total par l’ONU, les rendant incapables de protéger leurs citoyens. Au lieu de cela, c’est au peuple japonais de se lever et de lutter contre leur chagrin et leurs échecs pour un avenir meilleur.

L’Importance des Éléments Humains

Mais tout cela serait vain si les personnages n’étaient pas convaincants. Hormis l’original et quelques autres œuvres dramatiques, la plupart des films de kaiju utilisent les histoires humaines uniquement comme remplissage entre les combats de monstres. Le MonsterVerse commet également cette erreur avec ses personnages en papier mâché sauvés uniquement par le charisme des acteurs. Le talent de Yamazaki en tant que réalisateur et scénariste brille ici, faisant de “Minus One” avant tout un drame de personnages en temps de guerre, et seulement ensuite un film de kaiju.

En ce qui concerne Godzilla lui-même, Toho s’est surpassé avec un nouveau design classique. Loin de l’horreur corporelle grotesque de “Shin Godzilla” et du monstre robuste des films de Legendary, “Minus One” revient à l’esthétique “homme en costume” de l’ère Showa/Heisei, avec des cuisses puissantes et le visage légèrement félin que les enfants des VHS connaissent et aiment. Il y a une certaine maîtrise à équilibrer la crainte et la terreur qu’un tel être doit inspirer, et ce style est parfaitement appliqué chaque fois que Godzilla prépare son souffle atomique dans “Minus One”.

Comment Faire une Préquelle Réussie

“Godzilla Minus One” apporte un vent de fraîcheur dans le monde des univers partagés. C’est un retour artistique aux classiques de kaiju, osant évoquer des émotions profondes et des drames humains. Ce film cherche à émouvoir non seulement par ses visuels mais aussi par sa profondeur émotionnelle, en faisant probablement le premier film de Godzilla capable de tirer des larmes aux spectateurs. Disponible sur Netflix, il mérite d’être vu sur le plus grand écran possible pour profiter pleinement de cette expérience captivante.

-Gergely Herpai “BadSector”-