TEST – Dans le marché actuel des jeux vidéo, un jeu comme Senua’s Saga: Hellblade II semble être un véritable miracle. C’est une aventure totalement linéaire de 6-7 heures, où chaque mécanique inutile a été impitoyablement supprimée pour offrir une expérience cinématographique palpitante. Le premier Hellblade était déjà sans compromis, mais la suite de Ninja Theory bénéficie d’un budget beaucoup plus important, ce qui rapproche ses valeurs de production des plus grands titres AAA. Cette suite raconte une histoire viking brutale, dure et étonnamment sensible, de la manière la plus belle possible.

Tout cela est extrêmement positif, mais je dois avouer que je suis un peu inquiet pour le succès commercial de Senua’s Saga: Hellblade II. Comment un tel jeu peut-il attirer un public suffisamment large pour justifier son budget énorme, surtout maintenant que le Game Pass n’est plus aussi crucial pour Microsoft ? La réponse simple est que ce jeu doit être une expérience incontournable, qui se répand parmi les joueurs par le bouche-à-oreille positif. Que Senua’s Saga: Hellblade II puisse y parvenir reste à voir, mais cela ne me surprendrait pas, car cette suite offre une expérience tellement unique et personnelle que quiconque aime les jeux d’action linéaires, les narrations captivantes et les récits mythologiques se doit de lui donner une chance.

Des visuels et des sons hors pair

Une chose doit être dite à propos de Hellblade II : les graphismes du jeu sont tout simplement époustouflants, tout comme les cinématiques hyperréalistes et cinématographiques. On a vraiment l’impression d’être plongé en plein milieu d’un film d’horreur viking ! Ninja Theory sont des maîtres du storytelling, et avec Senua’s Saga: Hellblade II, ils ont élevé cette compétence à de nouveaux sommets avec des scènes qui rivalisent avec la chorégraphie et la réalisation des meilleurs studios de Sony. Senua’s Saga: Hellblade II est tout simplement l’un des jeux les plus impressionnants visuellement auxquels j’ai jamais joué. Les environnements et les détails des personnages montrent à quel point le jeu de 2024 se rapproche du photoréalisme lorsque des développeurs talentueux ne sont pas obligés de rendre d’immenses mondes ouverts.

Cependant, le véritable triomphe est le monde visuel du jeu, qui dépeint artistiquement la violence brute, l’horreur et la saleté du monde viking comme jamais auparavant. Comparé à Senua’s Saga: Hellblade II, God of War ressemble à un film Marvel. Ici, chaque lieu est incroyablement sombre, sinistre et effrayant, rempli de villages en ruines, de villageois massacrés avec brutalité et de forêts mystiques que Senua traverse.

Cette splendeur visuelle est soutenue par une bande sonore unique. Senua est toujours accompagnée des deux voix, les Furies, dont les conseils, les encouragements, les avertissements et les réprimandes coulent dans vos écouteurs grâce à la technologie audio binaurale, créant un environnement sonore 3D convaincant et parfois terrifiant. On a presque l’impression que les Furies s’adressent à vous, et pas seulement à Senua ! Heureusement, en raison du développement du personnage depuis le premier jeu, les Furies sont maintenant plus positives et plus soutenantes, un changement bienvenu par rapport à leur comportement souvent stressant et cruel dans le premier jeu. Elles sont la signature de la bande-son, mais le reste du casting offre également des performances excellentes, et la musique de fond peut être à la fois épique et délicate, selon la situation.

Un nouveau niveau de narration

Ninja Theory sont des maîtres du storytelling, et avec Senua’s Saga: Hellblade II, ils ont élevé cette compétence à de nouveaux sommets. Ce jeu explore les thèmes de la vengeance et du pardon, de l’héritage et de l’environnement, et du destin contre le libre arbitre. Alors que Senua’s Sacrifice regardait vers l’intérieur, Senua’s Saga se tourne vers l’extérieur pour voir si Senua peut avancer et utiliser ses pouvoirs pour aider ceux qui en ont le plus besoin. Au début du jeu, Senua est en route pour l’Islande, cherchant à se venger des Vikings qui ont attaqué son village dans le prologue du premier jeu. Elle s’est laissée capturer et enchaîner comme esclave sur un bateau, juste pour s’échapper et se venger, pour plonger son épée dans le cœur du monstre qui lui a tout pris. Cependant, ce qui commence comme une simple quête de vengeance évolue rapidement en une narration sociétale plus vaste grâce aux personnes qu’elle rencontre en chemin, qui changent sa perspective et ses objectifs.

Les grandes stars de la mythologie (c’est-à-dire les dieux) prennent cette fois un rôle secondaire au profit d’une saga viking plus terre-à-terre, où des humains extraordinaires mais mortels sont au centre de l’intrigue. Cela ne signifie pas que les éléments surnaturels disparaissent complètement (plus à ce sujet plus tard), mais l’Islande que nous rencontrons dans Senua’s Saga: Hellblade II est toujours très imprégnée de croyances et de superstitions. C’est un choix judicieux, car il rend le jeu encore plus réaliste et vivant pour l’époque, par rapport au traitement plus fantaisiste de la mythologie dans God of War. Le film The Northman de Robert Eggers semble être un point de référence évident, et les deux œuvres se complètent magnifiquement pour dépeindre l’Islande à l’époque des Vikings.

Des combats magiques

La nouvelle mission de Senua n’est pas moins sanglante que la première. En fait, Senua’s Saga: Hellblade II offre certains des combats les plus spectaculaires et les mieux chorégraphiés que j’ai jamais vus. Dans des duels fermés en un contre un, vous disposez des attaques classiques légères et lourdes, d’une parade et d’une manœuvre d’esquive. Souvent, vous devez ouvrir votre adversaire aux attaques en parant ou en esquivant, ce qui donne un rythme aux combats. La plupart des ennemis utilisent exclusivement des armes de mêlée, mais certains vous lanceront des lances ou des haches, ou attaqueront avec une torche, nécessitant une esquive latérale. De nombreuses animations spéciales rendent les combats cinématographiques, mais il est indéniable qu’ils flirtent avec le style des quick time events. Et bien que les Draugr et les Vikings que vous éliminez soient incroyablement bien réalisés, ils finissent par devenir monotones.

Cependant, la monotonie des combats n’est pas un problème majeur car Ninja Theory les utilise avec parcimonie. Il y a de longues sections où vous suivez l’histoire ou résolvez des énigmes relativement simples. Ces dernières consistent à manipuler la réalité et à alterner entre deux dimensions pour soit identifier des runes dans le paysage, soit trouver des pierres magiques pour un autel. Lorsque vous passez d’une dimension à l’autre, le paysage change, faisant disparaître ou apparaître certaines choses. L’objectif est de changer au bon moment pour progresser. Ce n’est pas quelque chose qui mettra votre cerveau à rude épreuve, mais ce n’est pas le but. L’intention de Ninja Theory semble plutôt être de créer juste assez de friction pour maintenir l’intérêt des joueurs pour leur histoire.

Et cela fonctionne, car il ne s’agit pas de rendre chaque activité nouvelle ou remarquable, mais de sublimer chaque élément grâce à une présentation fantastique. Par exemple, le combat contre le géant Ilthauga, où vous devez courir entre des piliers de pierre pour éviter des vagues de feu, est une tâche classique que je n’apprécie généralement pas. Mais l’apparence terrifiante d’Ilthauga, le flux de lave infernal qui entoure les combattants et le battement rythmique du tambour basse, qui semble créer des vagues de flammes, en font une séquence excellente.

Visuellement, cependant, rien ne peut égaler le combat contre un autre géant, où Senua se jette presque littéralement dans l’œil d’un ouragan, évitant des vagues de marée et des rochers qui tombent. C’est tout simplement époustouflant, voire écrasant.

Un voyage inoubliable à travers l’enfer viking

Lorsque Senua’s Saga: Hellblade II atteint ses sommets, il est impossible de ne pas être complètement immergé dans la vision sombre et saisissante de l’âge viking de Ninja Theory. Les scènes mémorables deviennent pratiquement des poèmes visuels, et à ces moments-là, peu importe que les éléments mécaniques du jeu soient parfois plus simples et superficiels, car il s’agit plus d’une expérience interactive que d’un jeu traditionnel. Dans les moments où la magie s’estompe, le jeu peut sembler banal et même ennuyeux. Heureusement, la magie est présente plus souvent qu’autrement, ce qui fait de Senua’s Saga: Hellblade II un magnifique témoignage de la capacité des jeux vidéo à raconter des histoires profondes et significatives. Ces expériences touchent les yeux, les oreilles et le cœur. J’espère sincèrement que de nombreux joueurs découvriront cette création unique qui va au-delà de l’expérience de jeu traditionnelle et vous emmène dans un voyage émotionnel à travers l’aventure sanglante et brutale de Senua en terre viking.

-Gergely Herpai (BadSector)-

Éditeur : Ninja Theory

Développeur : Ninja Theory

Style : action-aventure

Sortie : 21 mai 2024.