CRITIQUE DE FILM – Ce film d’aventure guerrière de catégorie B est un véritable voyage nostalgique à l’époque des cassettes VHS des années 80, équilibrant habilement l’action et la comédie tout en embrassant les clichés du genre. Russell Crowe ajoute quelques scènes particulièrement divertissantes au film. Alors que Liam Hemsworth, le futur Sorceleur, assure de manière fiable, Crowe se surpasse encore une fois, offrant une performance mémorable.

 

 

Le cliché selon lequel certains acteurs sont si captivants que les gens paieraient juste pour les voir lire un annuaire devient réalité dans “Territoire hostile”. Le film propose une longue séquence où Russell Crowe fait ses courses, un acte simple qui s’avère inattendument captivant. Rien d’extrême ne se produit ; personne ne reçoit de tarte, aucune boîte de conserve n’explose, mais la vue de l’ancienne star de “Gladiator”, debout devant un panneau “viande séchée”, est comiquement absurde. Qui aurait imaginé voir Crowe, 24 ans plus tard, faire ses courses dans une épicerie, vérifiant sa liste, et faisant tout ce que nous faisons tous ? Cette scène est à la fois impressionnante, amusante et mémorable.

Oh oui, j’ai failli oublier : le thème principal du film est une action militaire dure et sanglante aux Philippines.

 

 

À qui appartient ce territoire ?

 

Le titre original un peu enfantin du film, “Land of Bad”, probablement évoqué par le distributeur hongrois comme étant trop simpliste, a sans doute marqué les esprits. Il semble que les créateurs aient initialement voulu appeler le film “World of Shit”, qui est en fait une expression militaire aux États-Unis, mais ils ont finalement choisi une version plus acceptable pour le public afin d’éviter des problèmes de classification par âge. Ce titre aurait été plus approprié car le personnage principal, “Playboy” Kinney (Liam Hemsworth), un officier de l’armée de l’air, se retrouve dans une situation désastreuse après qu’une opération de sauvetage a mal tourné, laissant seul dans une jungle où tout le monde commence à tirer sur lui. Il peut seulement compter sur un drone télécommandé contrôlé par le capitaine “Reaper” Grimm (Russell Crowe) depuis Las Vegas, équipé de trois roquettes, comme s’il était dans un jeu vidéo avec des ressources limitées. Deux des frères Hemsworth, Liam Hemsworth et Luke Hemsworth, figurent dans le film, seul Chris manque, qui a joué un rôle similaire dans les deux films d’action militaires de Netflix, “Tyler Rake : Extraction”.

Bien que prétendument basé sur des événements réels qui se sont déroulés en Afghanistan et non en Asie du Sud-Est, “Territoire hostile” rappelle ces films de catégorie B dans lesquels Chuck Norris jouait dans les années 80, comme “Portés disparus”. À cette époque, le Vietnam était le théâtre de guerre privilégié des films, souvent manipulé par de méchants Soviétiques ; maintenant, de nombreux Asiatiques anonymes meurent aux mains d’un héros aux yeux bleus. Comme toujours, ils sont les marionnettes d’un pouvoir supérieur, en l’occurrence un terroriste yéménite. Les créateurs ont probablement ressenti la pression des magnats de la production de films woke d’aujourd’hui, qui les auraient sévèrement critiqués s’ils avaient présenté les événements à travers une optique résolument raciste, donc ils ont intégré de force certains éléments narratifs “progressistes” et woke dans le film, comme le collègue de Grimm, le major Nia Branson

(Chika Ikogwe), une femme afro-américaine légèrement en surpoids et très sympathique, ou le seul soldat américano-asiatique visible à l’écran, que Playboy est censé sauver.

 

 

Hemsworth combat, Crowe s’agace de la cafetière

 

Le dispositif est le suivant : alors qu’à un endroit Hemsworth se cache derrière des arbres, dévale des pentes et tente d’éviter les balles, à un autre, Crowe fait des siennes dans une installation militaire de Las Vegas en chemise hawaïenne, s’agace des cafetières de mauvaise qualité, se plaint que sa sonnerie de téléphone soit désactivée, et s’inquiète de la grossesse de sa quatrième femme et de son régime végan. Il semble étrange que Crowe, à son âge et dans une forme peu avantageuse (environ 140 kg), soit encore dans l’armée (alors que l’année dernière, lorsqu’il était l’exorciste italien du pape, cela passait encore), mais le film donne une explication à cela sans suggérer que notre brave héros soit particulièrement doué dans son travail. Ainsi, lorsque d’autres officiers le réprimandent et le menacent de reprendre la mission, peu de tension imprègne le film. On voit rarement de tels types rebelles dans les films militaires, donc ce loup solitaire étrange interprété par Crowe est au moins une nouveauté rafraîchissante de ce point de vue. Les scènes d’action, cependant, sont initialement presque ennuyeuses. Lorsque Playboy se retrouve seul, il semble que sa vie ne soit pas en danger, alors le spectateur occasionnel – grattant probablement le fond de sa boîte de popcorn et sirotant les dernières gouttes de son soda – pourrait se demander où est l’excitation palpitante et le drame ?

Heureusement pour le public (bien que non pour le personnage), l’histoire prend un tournant inattendu vers la moitié du film, impliquant plus de personnages, et les enjeux augmentent considérablement. Lorsque notre héros traverse la base souterraine en sous-vêtements, il n’est plus questionnable que le film soit conscient de son genre, et ce n’est certainement pas une histoire militaire crédible basée sur des événements réels. Les filtres sombres et les mouvements de caméra variés – combinant des prises de vue à main levée, par drone et stabilisées – garantissent que le film ne ressemble pas à une offre de catégorie B typique des chaînes de streaming, contrairement à certaines imitations des années 80. (En fait, les films de Tyler Rake de l’autre frère Hemsworth, Chris, peuvent également être classés ici : en termes de visuels, “Territoire hostile” est plus sophistiqué, utilisant des approches plus “artistiques”.) Bien que principalement tourné en Australie, il n’est pas dans les lieux typiques connus d’autres films, tels que les décors habituels de déserts ou de baraques délabrées. Ainsi, un crédit est dû à ceux qui ont sélectionné les lieux, car ils ont créé une base ennemie vraiment originale, unique et effrayante (rappelant quelque peu “Apocalypse Now”).

 

 

Derrière les caméras : le cinématographe préféré de Zack Snyder

 

William Eubank, qui a précédemment réalisé des films tels que “The Signal” et “Underwater”, semble s’être installé dans le rôle d’un réalisateur de films de catégorie B. Il convient de noter que le producteur exécutif, Jared Purrington, a travaillé comme artiste de storyboard ou illustrateur sur les films de Zack Snyder depuis “Man of Steel”. Bien qu’Eubank n’utilise pas beaucoup de ralentis, il semble que les réalisateurs puissent être des âmes sœurs. La plus grande différence est qu’Eubank est conscient de ses limitations et est souvent quelque peu auto-ironique, ce que Zack Snyder est incapable de faire. Bien que “Territoire hostile” ne soit pas un chef-d’œuvre malgré cela, si vous dépassez l’introduction initialement laborieuse et forcée, les scènes d’action militaire occasionnellement

absurdes sont vraiment excitantes, tout en présentant la scène de shopping la plus longue et la plus amusante de l’histoire du cinéma avec l’acteur désormais délabré mais toujours grand Russell Crowe. Je ne dis pas que je veux voir cela de lui dans chaque film, mais après le détective amnésique et atteint de la maladie d’Alzheimer, c’est une autre performance originale qui vaut la peine de regarder “Territoire hostile”.

-Herpai Gergely (BadSector)-