TOP 10 – Malgré la tourmente des années précédentes, en 2022, l’industrie du jeu semble revenue à la normale. Le contrecoup causé par la pandémie a entraîné le report de bon nombre des jeux les plus attendus de 2022 à 2023, et dans certains cas indéfiniment.

 

 

Bien que les blessures de la pandémie mondiale soient encore en train de cicatriser, ce fut une excellente année pour l’industrie des jeux. 2022 a stimulé les dépenses et cette année a vu certains des meilleurs jeux de ces derniers temps.

 

 

10. Ghostwire: Tokyo

 

Un rare jeu d’action à la première personne en monde ouvert du Japon, Ghostwire: la structure de Tokyo semble un peu familière, mais la conception du combat et de l’environnement lui donne une identité que peu de jeux peuvent égaler.

Il a rarement été aussi amusant de se promener dans Tokyo, de regarder le monde qui nous entoure et d’extraire les graines des ennemis tout en prenant des poses uniques. Cela fait plus de six mois que je n’ai pas joué au jeu, et je peux encore ressentir l’effet “snap” lorsque j’attrape une graine. C’était un peu inquiétant lorsque le réalisateur du jeu est parti à mi-chemin de la production, et un peu étrange que le jeu ait fini par être publié en exclusivité PlayStation par Microsoft, mais Ghostwire: Tokyo plaide pour détourner l’attention de tout cela avec son unique style et beaucoup de confiance.

 

 

9. Marvel’s Midnight Suns

 

Il y a toujours eu quelque chose de maison de poupée dans la construction de base de XCOM, et le nouveau jeu tactique de Firaxis est juste là-haut, au point où c’est presque un croisement Marvel et Fire Emblem. Emmenez vos célèbres super-héros dans une escarmouche élaborée, réfléchie et au tour par tour, puis ramenez-les à l’abbaye communale pour rejoindre des clubs de lecture, chercher des champignons et regarder ensemble des films terribles sur le canapé. Les liens renforcent l’équipe, mais il y a aussi quelque chose d’amusant à emmener Iron Man à la pêche.

 

 

8. Gran Turismo 7

 

Si vous n’êtes pas au moins ouvert à aimer les voitures, Gran Turismo 7 ne fera aucun effort pour vous aimer en retour. Il y a une paix qui est rare dans des jeux vidéo aussi gros et chers, une sorte de concentration zen qui encourage paradoxalement les joueurs à s’y engager brièvement et profondément en même temps. C’est la magie de Gran Turismo, une franchise qui apprécie à la fois la gratification instantanée de prendre une voiture sur la route et le plaisir à long terme de devenir un meilleur conducteur en réglant et en évaluant chaque voiture que vous collectionnez. Gran Turismo 7 est un jeu pour amateur qui se souvient, mieux que la plupart des jeux vidéo grand public, que l’essence d’un passe-temps n’est pas ce qu’il vous apporte, mais ce que vous lui donnez.

 

 

7. Stray

 

Le fait que BlueTwelve Studio ait réussi à capturer l’essence de notre famille d’animaux de compagnie la plus troublée est une réussite en soi. Que le développeur ait pu entraîner le félin dans une aventure dystopique se déroulant dans une ville vibrante et oubliée est une tout autre affaire. Stray aurait pu travailler avec n’importe lequel des personnages principaux. Mais il monte en flèche avec l’étoile tabby de l’année.

 

Sur le plan mécanique, Stray est un jeu de plateforme avec des éléments d’exploration légère et de résolution d’énigmes. Il y a des moments dangereux, comme lorsque les gitans envahissants de la ville poursuivent le protagoniste félin à travers des ruelles étroites ou des toits perfides. Et oui, le chat peut mourir, dans le sens des jeux vidéo-immédiatement-encore. Mais le but du jeu est simplement que c’est un chat, et malgré ce que les mécanismes de grattage de tapis, de renversement de boîtes et de destruction de meubles pourraient suggérer, c’est une présence chaleureuse et utile pour les androïdes abandonnés qui cherchent à s’échapper de leur purgatoire au néon.

 

 

6. Total War: Warhammer 3

 

Il y a des jeux ambitieux et il y a des jeux ambitieux. Total War : Warhammer 3 est ce dernier. Il a une carte plus grande que tous ses prédécesseurs combinés, et il a été lancé avec huit factions fantastiques, chacune plus étrange et plus grande que la précédente. C’est aussi extrêmement bizarre et refuse de se reposer sur ses lauriers alors que la trilogie stratégique touche à sa fin, repoussant plutôt les limites là où c’est possible.

Et maintenant, il a dévoilé l’un des projets les plus grands et les plus ambitieux du jeu vidéo (je ne plaisante pas) avec Immortal Empires, un pack d’extension qui combine les trois cartes et toutes les factions jouables de toute la trilogie. Cela redéfinit presque complètement ce que signifie jouer à un jeu vidéo “bac à sable”, avec une narration émergente alors que les nations s’affrontent, que les dirigeants se trahissent et qu’un vaste monde se dévoile, même au-delà du regard du joueur.

 

 

5. Return to Monkey Island

 

De nombreux jeux vidéo tentent la comédie, mais peu réussissent. C’est dommage, car la comédie est la panacée parfaite pour un puzzle délicat. La série originale de jeux d’aventure pointer-cliquer Monkey Island a perfectionné ce couple, améliorant les énigmes avec des jeux de mots farfelus, des blagues et des situations tout simplement idiotes. Return to Monkey Island reprend là où la série s’était arrêtée il y a des années, faisant revivre les mêmes personnages – le pirate potentiel Guybrush Threepwood, sa fougueuse maîtresse Elaine Marley, l’ennemi juré du pirate fantôme LeChuck, et plus encore – seulement vous n’avez pas à jouer le précédent jeux pour rigoler avec le jeu. The Return regorge de bonnes blagues pour toute la famille, et même si toute réécriture diminuerait l’impact des excellentes performances des doubleurs, je vais vous donner un conseil : si vous avez besoin d’une vadrouille, n’essayez pas d’en emprunter une. . Faites-en un à partir de zéro, en commençant par une visite à l’arbre à vadrouille. Après tout, ses branches sont particulièrement adaptées à la fabrication de vadrouilles.

 

 

4. Elden Ring

 

The Elden Ring est le jeu rare qui est sorti au moment parfait. À son arrivée en février 2022, cinq ans s’étaient écoulés depuis la sortie de Breath of the Wild, six ans depuis que le dernier jeu Dark Souls semblait avoir positionné la série à un pas du succès grand public, et de plus, nous étions au milieu de la plus grande sécheresse fantastique grand public que nous ayons jamais connue. Et dans ce moment culturel parfait, avec une montagne de battage médiatique derrière eux, FromSoftware a réussi à sortir un jeu qui en méritait chaque pouce.

Le gameplay de The Elden Ring lui-même est le résultat d’une mystérieuse alchimie de développement de jeux. FromSoftware a repris les joyaux de base d’autres jeux (l’exploration libre de Breath of the Wild, le combat de Bloodborne et Dark Souls, le monde condensé de Skyrim), les a raffinés, puis les a fusionnés, les a mélangés avec une touche de magie, et a tout transformé en or.

Mais limiter Elden Ring à des comparaisons ne rendrait pas service au jeu et à ses propres mérites. Le combat est superbe, précis et exigeant, et il le maintient dans chacune des demi-douzaine de variantes d’armes et de styles de jeu. Son monde ouvert méticuleusement conçu ne donne presque aucune instruction aux joueurs, mais il réussit par son attrait à explorer. Qu’il s’agisse de vues époustouflantes et soigneusement conçues sur lesquelles vous tomberez organiquement, de récompenses uniques cachées dans des donjons cachés (et les boss qui les gardent), ou d’un ennemi trop coriace qui sert de prélude à votre futur pouvoir, chaque instant dans Lands Between se sent comme s’il avait été placé avec les plus grandes intentions. Et chaque nouvelle leçon ou cadeau semble être l’excuse parfaite pour passer une douzaine d’heures supplémentaires à explorer et à se battre.

2022 a incontestablement été une excellente année pour les jeux. Mais dans une année de grands jeux, l’Elden Ring se tient toujours au-dessus de la concurrence comme quelque chose de vraiment spécial. Après tout, comment pourriez-vous l’appeler autrement lorsqu’un jeu si sombre, massif, opaque et stimulant se trouve également être l’un des plus grands phénomènes de la culture pop de l’année et l’un des meilleurs jeux de ces derniers temps.

 

 

1. 3. God of War Ragnarök

 

God of War Ragnarok n’a pas eu la tâche facile. God of War (2018) a réinventé l’un des plus gros crétins des jeux vidéo, le transformant en un personnage émotionnellement convaincant qui a aidé le jeu à remporter le prix du jeu de l’année de JeuxServer il y a quatre ans. Cela l’a catapulté au-dessus de la barre de l’excellence, faisant de lui l’un des meilleurs jeux de la décennie, sinon de tous les temps.

À bien des égards, Ragnarök est tout aussi bon. À certains égards, c’est encore mieux. Mais parce qu’il essaie trop fort, ou peut-être parce que la qualité de 2018 était si choquante, Ragnarök ne peut que gratter la barre que son prédécesseur a si facilement franchie.

Si le film de 2018 parlait du parcours de Kratos pour devenir un vrai homme et père émotif, Ragnarök parle d’un ensemble de personnages essayant de se maintenir ensemble pendant la fin du monde. Cette fois, l’accent n’est plus mis sur Kratos, mais son nouveau développement émotionnel est la clé du tissu de l’histoire. Il y a quatre ans, cela ressemblait à un triomphe alors qu’il apprenait à s’exprimer de manière modeste, mais à Ragnarok, il est un véritable “bon père” – ou du moins il fait de son mieux. Et alors que le monde s’effondre autour de lui, nous voyons Kratos non seulement aider à conseiller tous ses alliés, mais aussi se préparer émotionnellement à tout donner pour l’avenir de son fils.

Le style d’écriture de la pièce vacille parfois – surtout dans l’humour – mais ne gâche jamais les moments honnêtes entre parent et enfant. C’est une dynamique que les jeux AAA tentent de capturer depuis des années, et God of War (2018) en est le brillant exemple depuis sa sortie. À bien des égards, c’est toujours le cas.

Pourtant, Ragnarok prend tellement de choses – y compris des histoires du jeu original et de toutes nouvelles aventures – qu’un studio de moindre importance pourrait facilement se noyer dans l’ambition. Pourtant, Santa Monica Studio a produit une suite digne de l’un des meilleurs jeux jamais créés, et c’est en soi une réalisation qui mérite d’être célébrée.

 

 

2. A Plague Tale: Requiem

 

La suite du hit culte A Plague Tale: Innocence place la franchise dans la même ligue que les biggies furtifs comme la série Dishonored. Dans Requiem, Amicia, 15 ans, doit une fois de plus se faufiler devant les soldats de l’Inquisition française et se frayer un chemin à travers. Elle, sa mère et son petit ami Lucas sont à la recherche d’un remède pour son frère Hugo, qui porte une malédiction du sang appelée Macula. Lorsqu’il a des ennuis, la malédiction de Macula inonde des villes entières de hordes de rats porteurs d’un fléau mortel.

Comme promis, Requiem a plus de rats que jamais auparavant, et Amicia doit utiliser son intelligence pour résoudre les énigmes environnementales du jeu. Au lieu de l’arbre d’avantages traditionnel, le jeu réagit à votre gameplay, vous donnant des points vers la “prudence”, “l’agression” ou “l’opportunisme” pour débloquer les capacités pertinentes. Surtout, l’horreur folklorique de Requiem est terrifiante et évocatrice – au-delà des horreurs des rats ou de la souffrance humaine. Cette année, j’ai joué avec Elden Ring, qui a opposé mon personnage à des monstres terrifiants mais m’a permis de devenir plus fort, et God of War Ragnarok, qui m’a mis dans la peau d’un dieu avec une hache géante. Amicia n’est qu’une fille confrontée à la violence d’une milice avec une fronde et une juste colère. Sa peur et sa cause l’ont poussée jusqu’au bout.

 

 

1. Horizon Forbidden West

 

La suite de l’excellent post-apocalyptique Horizon Zero Dawn de 2017 est déjà l’une des meilleures de l’année. Horizon Forbidden West reprend une grande partie de ce qui a rendu le premier jeu génial et en donne encore plus aux joueurs : plus de colonies, d’armes et de passages. Cela commence un peu lentement et cela peut prendre un certain temps pour montrer certains des gadgets les plus créatifs – mais cela s’améliore à mesure que vous débloquez plus d’outils pour votre arsenal. À la fin, Aloy peut descendre des montagnes, nager dans les mers les plus profondes et explorer les monuments américains le long de la côte ouest. Le magnifique monde ouvert du jeu ressemble à un cadeau, et il est facile de passer des heures immergé dans l’exploration de chaque coin magnifique. Pendant ce temps, l’écriture des personnages et la construction du monde véhiculent une civilisation qui mérite d’être sauvée.

-theGeek-