REVUE DE LA SÉRIE – Le Caire, 1941. Alors que les nazis avancent sur le front africain, un groupe de soldats bolcheviks, ne voulant pas respecter les règles, forme un nouveau régiment “fantôme” et est autorisé à arrêter l’ennemi par tous les moyens nécessaire. Ainsi est né le commando britannique qui opère encore aujourd’hui, le Special Air Service, ou SAS en abrégé. Nous avons regardé toute la première saison de la série, qui est récemment sortie sur HBO Max, écrite par le créateur de Peaky Blinders.

 

 

Lorsque la nouvelle a éclaté que le créateur de Peaky Blinders, Steven Knight, travaillait sur une série dramatique qui raconterait l’histoire d’origine du SAS au milieu de la Seconde Guerre mondiale, il était clair qu’un meilleur homme pour le travail n’aurait pas pu être trouvé. Après tout, Peaky Blinders est aussi une histoire d’hommes machos et hyper-masculins en «uniforme» (bien qu’en casquettes plates et vestes en tweed) opérant en dehors des règles de la société «normale», brandissant des armes de poing et des casquettes à lame et battant la merde de tout le monde si nécessaire. Et Tommy Shelby de Cillian Murphy, souffrant de trouble de stress post-traumatique après ses expériences de guerre, a dirigé sa propre armée de jeunes hommes courageux. Sauf qu’ils combattaient des gangs criminels rivaux plutôt que, disons, les nazis (bien que les nazis aient fini par s’impliquer dans la série).

La seule différence par rapport à l’atmosphère de Peaky Blinders est que SAS Rogue Heroes est une approche légèrement plus sarcastique, souvent plaisante, de l’histoire de guerre réelle. Au moins au début, la représentation des divers fêtards et personnages non conformistes donne le ton – bien que les réalités laides et violentes de la vie en temps de guerre soient également durement décrites lorsque cela est nécessaire.

 

 

Le punk n’est pas mort

 

Depuis le début, cette série a été tout ce que vous attendez d’une production de Steven Knight. Son ton punky caractéristique est bien présent. Il apparaît dans les intermèdes musicaux tonitruants anachroniques du rock classique (vous avez déjà vu un film sur la Seconde Guerre mondiale avec Highway To Hell d’AC / DC, Thunderstruck et Something Better Change des Stranglers?). Pourtant, les éléments graphiques du film d’action à l’écran – qui rappellent un peu Tarantino – et le dialogue percutant plein de blasphèmes implacables (la phrase “Qu’est-ce que tu fous ici?” revient souvent) sont ce qui le distingue. Même le libellé de la clause de non-responsabilité d’ouverture est ludique : « Basé sur une histoire vraie, les événements décrits, qui semblent les plus incroyables… sont principalement réels. ”

Au fur et à mesure que la série progresse, il devient progressivement clair qu’il ne s’agit pas d’une vaine vantardise, et comme cela a toujours été le cas avec les scripts de Knight, son style unique d’humour de pendu, souvent dans des situations folles, ajoute une atmosphère massive à la série, tandis que le professionnel les scènes d’action sont gérées de manière experte par le réalisateur Tom Shankland (The Snake).

 

 

Un autre fauteur de troubles de Steven Knight que vous allez adorer

 

Parmi l’impressionnant ensemble se trouve Connor Swindells (Sex Education) dans le rôle de David Stirling, le moteur du plan fou de création d’un nouveau régiment secret, le SAS. Nous le rencontrons pour la première fois dans une scène véritablement drôle lorsqu’il refuse de s’incliner devant un officier supérieur (joué avec brio par le comique Miles Jupp). Son style lâche, effronté et amusant à vomir ne manque jamais de nous quitter un instant à partir de là. La série ne fonctionnerait pas aussi bien sans sa performance extrêmement charismatique, parfois charmante, parfois robuste, macho, voire délibérément grossière.

Stirling est un protagoniste considérablement moins blasé que Shelby de Peaky Tommy, mais il est également un protagoniste richement dessiné, et chaque fois qu’il apparaît sur la scène, le personnage qu’il incarne ajoute un poids naturel à l’intrigue. C’est aussi un personnage complexe et troublé qu’il est très facile d’aimer et d’enraciner – précisément le genre de personne que Knight aime clairement développer.

Mais Jack O’Connell se donne aussi à fond, comme toujours, dans le rôle étonnamment complexe de Paddy Mayne, passionné de poésie, qui, pour un vrai Irlandais avec une vraie tendance irlandaise, passe sans surprise beaucoup de temps dans les prisons militaires pour avoir agressé divers commandants. Mais Mayne n’est pas seulement un incroyable casse-cou ; il a aussi des sentiments complexes, souvent contradictoires : il noue une profonde amitié avec son compatriote irlandais Eoin McGonigall (Donal Finn), qui sera un motif majeur tout au long de la première saison.

 

 

“Cherchez la femme !”

 

Et au cas où vous vous demanderiez s’il y a une place pour les femmes dans cette histoire, Sofia Boutella (La Momie) apparaît de temps en temps en tant qu’espionne franco-algérienne, principalement pour avoir un duel de mots avec l’officier de renseignement excentrique de Dominic West, le lieutenant Le colonel Wrangel Clarke, qui arrive sur les lieux en pleine mascarade. Si le rôle de Boutella semble un peu anodin au départ, son tête-à-tête avec Swindells et West est toujours pétillant, tout comme toute la séquence hilarante et excitante.

Les autres acteurs ont tous fait un travail solide. Le toujours excellent Dominic West prête une fanfaronnade et une excentricité amusantes à l’agent de renseignement britannique Wrangel Clarke.

Alfie Allen a le moins à voir avec les personnages centraux, et Jock Lewes est un soldat relativement unidimensionnel. Il tire le meilleur parti de ce qu’il a donné, mais vous souhaiteriez qu’il ait eu la chance de montrer un peu de la gamme pour laquelle nous le connaissons depuis Game of Thrones. Certes, il a une scène à la fois comique et tragique, dans laquelle il peut encore bien faire, mais malgré tout, il est un peu retenu dans son rôle.

 

 

Le “frère” de guerre de Peaky Blinders

 

En fait, SAS Rogue Heroes est similaire à Peaky Blinders dans son sujet, son ton, sa sensibilité et son style. Il peut être situé à des milliers de kilomètres de la maison de Tommy Shelby à Birmingham, mais les deux séries sont les deux faces d’une même pièce à bien des égards.

Ce n’est pas un hasard si Peaky Blinders est passé d’un joyau relativement banal sur BBC Two à une sensation mondiale, donc la comparaison entre les deux séries est le point fort de SAS. Certes, les fans des travaux précédents de Knight ne seront pas déçus, car son écriture est à son meilleur dans ce récit très stylisé et implacablement engageant de la formation du SAS.

-BadSector-