REVUE DE LA SÉRIE – Dans Cyberpunk 2077, l’ascension de V dans le monde criminel est révélée dans une cinématique d’introduction de cinq minutes. Dans Cyberpunk: Edgerunners, cependant, David Martinez a besoin d’environ cinq épisodes pour devenir un magnat du cyberpunk au-delà de la rédemption. Ce temps donne à Studio Trigger et au créateur Rafał Jaki une marge de manœuvre pour présenter Night City et la vie de ses habitants dans une série en 10 épisodes, des épisodes de 26 minutes dans une série passionnante de 10 à 10 épisodes, apportant un “boost” inattendu au jeu. avec une histoire concrète et une atmosphère et un monde visuel Cyberpunk 2077 très bien chronométrés, et prouvant que CDPR a beaucoup à offrir dans les futurs titres d’histoire Cyberpunk aux côtés du jeu déjà sorti.

 

 

Cyberpunk: Edgerunners est le spin-off du CDPR de Cyberpunk 2077, la version exacte du célèbre jeu de rôle sur table créé par Mike Pondsmith. Les lieux et le design sont identiques à ceux vus dans le jeu vidéo, mais l’histoire se concentre sur de nouveaux personnages. Bref, ne vous attendez pas à voir V ou Johnny Silverhand (alias Keanu Reeves) dans l’animation. Les deux sont absents d’ici.

 

 

“Apprenez fils, Arasaka fera de vous un fonctionnaire !” (Ou peut-être pas, car tu seras un mendiant…)

 

Au lieu de cela, The Edgerunners suit David Martinez, un étudiant brillant et exceptionnel de l’Arasaka Academy. Ses talents ne peuvent pas supporter le salaire de sa mère célibataire, en particulier à Night City, où la survie nécessite bien plus que le salaire d’une ambulancière.

Lorsque David doit commencer à s’occuper de lui-même, les Edgerunners prennent le temps de révéler à quel point Night City peut être terrifiant, et cela va au-delà d’un thriller sur des affrontements de gangs de rue psychotiques et cybernétiquement améliorés – c’est une représentation très authentique d’un futur cruel. « capitalisme sauvage ». Alors que David se noie lentement dans les dettes, est expulsé d’une académie prestigieuse qu’il ne peut plus se permettre et est poursuivi par des agents de recouvrement, l’hyper-capitalisme de Night City le transforme en un délinquant juvénile dans les Edgerunners, montrant que même des voitures volantes et des vêtements cool ne sont pas la panacée contre la pauvreté. Oui, on est bien là-haut avec les romans de William Gibson…

La fortune de David change lorsqu’il rencontre une mystérieuse netrunner, Lucy, et fait équipe avec un groupe de mercenaires adorables dirigé par le Maine, volontaire et littéralement surarmé. Ainsi commence son voyage pour devenir un cyberpunk mercenaire à Night City.

 

 

En quoi est-ce différent du jeu ?

 

Alors que les aventures mercenaires de V prennent une tournure unique lorsque son corps et son esprit deviennent l’habitat de Johnny Silverhand de Keanu Reeves, l’histoire de David se concentre presque exclusivement sur les éléments criminels de Night City. L’équipage du Maine se retrouve mêlé à la querelle entre les deux plus grands mégacorps de la ville et les machinations d’un réparateur nommé Faraday (dont la voix doublée en anglais est celle de Giancarlo Esposito, avec son style habituel effrayant, à la fois poli et infiniment menaçant).

The Edgerunners est à son meilleur lorsqu’il explore les différents éléments du cercle vicieux de la vie de Night City, alors que des gangs de rue et des mercenaires commettent des crimes au nom des Fixers, qui eux-mêmes travaillent pour les véritables dirigeants de Night City, les Megacorps. Ces relations sont au cœur du Cyberpunk : l’ascension d’Edgerunners et de David au sein de cette chaîne alimentaire offre une perspective fascinante sur ce décor cyberpunk.

 

 

Un monde d’anime stylisé et “exagéré”

 

Visuellement, cette histoire n’est améliorée que par Studio Trigger, un groupe d’artistes travaillant dans le style anime expressionniste. Alors que des anime cyberpunk célèbres tels que Ghost in the Shell et Akira se concentrent sur des paysages urbains futuristes très détaillés, Studio Trigger aborde le matériau avec un sens du style légèrement «avant-gardiste» plein d ‘«exagérations». Vous verrez beaucoup de sang et de nudité ici aussi, mais le monde de l’anime stylisé est la chose principale ici, avec Studio Trigger filtrant Night City à travers le même objectif que nous avons vu dans Kill la Kill et Space Patrol Luluco.

Cela signifie que Edgerunners pourrait être l’un des succès dormants de l’année, compte tenu du battage médiatique discret qui a précédé sa première. Jaki, qui a travaillé comme développeur commercial pour Cyberpunk 2077 et l’auteur du manga The Witcher Ronin, a choisi de s’éloigner de l’histoire principale du jeu vidéo de CDPR pour explorer les aspects plus larges de Night City, ce qui a donné lieu à un récit bien meilleur avec un plus histoire de qualité.

 

 

“Cette ville est une planète lointaine”

 

Pourtant, cela a un inconvénient: bien que les personnages au cœur d’Edgerunners soient extrêmement développés par des professionnels, ils se perdent également dans l’accent mis par la série sur nous montrer autant de facettes de Night City que possible. Certains personnages disparaissent trop tôt, tandis que d’autres sont introduits sans introduction appropriée. Heureusement, le duo central de David et Lucy a la possibilité de développer un scénario complet, qui retrace leur relation de plus en plus intéressante et émotionnelle, menant à une finale déchirante.

Mais tout cela est quelque peu compréhensible, car Cyberpunk a toujours été plus à propos de Night City que de ses personnages, et Edgerunners parvient toujours à se concentrer suffisamment sur la vie d’un mercenaire à Night City à travers quelques personnages clés, qui essaient tous finalement juste pour améliorer leur vie ou simplement survivre. Leur destin est plus le résultat de la chaîne alimentaire extrêmement cruelle de Night City que de tout ce qu’ils peuvent eux-mêmes contrôler.

 

 

Cyberpunk : Edgerunners est la preuve que CDPR a beaucoup à offrir ici

 

L’histoire souvent cruelle et déchirante ne devient pas déprimante grâce au style d’animation plus amusant et extravagant de Studio Trigger. D’une certaine manière, ces deux éléments de la série s’entraident plutôt que de trop se retenir. Lorsque l’histoire devient trop sombre, le style artistique aide à la relever pour maintenir l’hyperréalisme du genre cyberpunk, tandis que la narration mature empêche également Studio Trigger de tomber dans un excès tonal. Il s’agit donc de se compléter, pas de s’affronter.

En un sens, Edgerunners est plus un complément à Cyberpunk 2077 qu’une alternative. Entre l’anime et le jeu vidéo, les fans découvrent Night City sous deux angles différents, et même si je n’y ai pas beaucoup joué depuis que j’ai terminé Cyberpunk 2077 en janvier dernier, l’anime m’a donné envie non seulement de regarder à nouveau, mais pour explorer à nouveau les rues de Night City dans une expérience de jeu sérieuse et plus longue.

Avec Cyberpunk: Edgerunners, je me suis demandé si un autre anime cyberpunk était même nécessaire en 2022. Le genre et le médium se sont rencontrés tellement de fois auparavant, il est difficile d’imaginer qu’il y ait de nouvelles histoires à raconter dans cet espace. Cyberpunk: Edgerunners, cependant, prouve qu’il y a encore beaucoup de contenu dans la vision de CDPR pour Night City, et la série est peut-être aussi un guide de la direction que CDPR devrait prendre la série à l’avenir.

-BadSector-