CRITIQUE DE LA SÉRIE – La saison en six parties d’Obi-Wan Kenobi, avec ses affrontements passionnants et spectaculaires, sa mignonne petite Leia et ses personnages relativement intéressants, tente à la fois de satisfaire la demande des fans et de tisser une histoire stimulante. Mais, malheureusement, dans l’ensemble, elle s’écroule sous le poids de ces attentes. Attention, cette critique est un SPOILER pour toute la saison !

En regardant Obi-Wan, je n’arrêtais pas de penser que j’avais déjà vu un film comme celui-ci avec Ewan McGregor. Je ne fais pas référence aux premiers films de la Guerre des étoiles dans lesquels il jouait le célèbre Jedi en tant qu’acteur beaucoup plus jeune, mais à cet autre rôle emblématique qui a contribué à cimenter ce qu’il était en tant qu’acteur aux yeux d’une génération à l’époque. C’est le film auquel les générations plus âgées identifient encore aujourd’hui McGregor : le prétendant dur et héroïnomane qui crache sur les conventions avec un sourire maniaque tout en se shootant constamment avec ses amis.

Jedispotting

Je pense évidemment à Trainspotting, l’un des films britanniques les plus influents des années 90, qui a connu une suite en 2017, et dans lequel McGregor joue un personnage très similaire. Ancien écolier d’une quarantaine d’années, il est épuisé – physiquement et mentalement – sans ses anciennes “bestioles”. Pourtant, il est obligé de ” revenir et de se retrouver ” parce que certains de ses anciens amis qui le détestaient (en particulier Begbie, joué par Robert Carlyle) veulent son sang ou du moins veulent lui faire du mal.

L’un des aspects les plus amusants de la comparaison entre T2 Trainspotting et Obi-Wan Kenobi est la similitude entre le personnage de Begbie et celui de Dark Vador, dans la mesure où ils veulent tous deux mettre fin à la vie d’Obi-Wan à tout prix et avec une haine totalement aveugle. De même, il est intéressant de noter que les deux suites de McGregor présentent des problèmes dramaturgiques similaires ; dans l’ensemble, aucune des deux n’a été à la hauteur d’une suite.

La route a été longue et cahoteuse…

Obi-Wan Kenobi a eu un parcours difficile jusqu’au grand écran : il a commencé par un film, est devenu une série télévisée et a été réécrit dans le sillage du Mandalorian. Il est difficile de savoir dans quelle mesure l’idée originale s’est retrouvée dans le produit final, mais elle a beaucoup perdu dans le transfert du grand au petit écran. La série Kenobi arrive avec les meilleures intentions mais se perd dans sa servilité envers les fans et son adhésion à une structure quelque peu cynique, centrée sur le streaming.

Un début prometteur

L’intention générale de Kenobi est forte. En fin de compte, il s’agit d’une histoire dans laquelle Obi-Wan accepte son traumatisme, fait face à son plus grand échec et retrouve un faible sentiment d’espoir. (C’est précisément ce qui a fonctionné initialement dans T2 Trainspotting.) C’est une étape essentielle pour le personnage. Alors que j’aurais mis en doute la nécessité de le faire affronter Dark Vador encore (et encore), cette relation est exceptionnellement bien gérée par les créateurs de la série. La simple décision de laisser Obi-Wan dans l’ignorance de la survie d’Anakin jusqu’à ce que la nouvelle méchante, Reva, l’en informe, donne lieu à l’un des coups les plus forts de la série sur le plan émotionnel. Le passage du jeune Luke à la jeune Leia était également un mouvement intelligent et concis. Il y avait sans aucun doute du potentiel dans le fait qu’Obi-Wan accepte la lignée de son ancien apprenti tout en protégeant sa progéniture.

Il y a aussi beaucoup de belles choses à voir en Obi-Wan Kenobi. McGregor est époustouflant dans son interprétation du personnage, l’imprégnant d’un sentiment de profonde tristesse et de regret qui rend parfaitement le traumatisme qu’un événement comme l’Ordre 66 peut causer. Dans cette situation, il est encore plus épuisé que le vieux Luke, devant faire face à la fois à une culpabilité personnelle et à une perte totalement dévastatrice à l’échelle de la galaxie. McGregor est superbe, aussi bien lorsqu’il joue cette dépression que lorsqu’il en sort.

Il y a aussi beaucoup de scènes très bien tournées et de nouveaux personnages formidables : Obi-Wan qui tend la main à son ancien maître, mais n’entend que le silence ; Kumail Nanjiani dans le rôle du pseudo-Jedi rebelle ; le Grand Inquisiteur de Rupert Friend ; le camionneur collaborateur hilarant ; la lâcheté d’Obi-Wan lorsqu’il affronte Vador pour la première fois ; la coupe sur Vador après qu’Obi-Wan a réalisé qu’il était toujours vivant ; les moments de communication réelle entre les deux. (Nous ne pouvions qu’oublier les scènes de poursuite avec la capuche qui sont devenues un mème sur les médias sociaux). Même Vivien Lyra Blair, dix ans, a des moments merveilleusement émouvants ou drôles dans le rôle de la jeune Leia Organa.

Sur le plan musical, la série est également à saluer : Natalie Holt, qui, après sa fantastique partition pour Loki, fait à nouveau un excellent travail en reprenant les thèmes anciens et nouveaux de John Williams, et son travail a un grand poids émotionnel, comme le font toujours les musiques de films de ce genre.

Disney est avec toi, jeune Jedi !

Si le marketing des abonnés de Disney Plus n’avait pas fait partie de la tâche, cette histoire aurait pu être condensée d’une série de six épisodes de quatre heures en un film de deux heures et demie. Malheureusement, Obi-Wan Kenobi est une série télévisée Disney+, après tout, et cela a des effets secondaires malheureux. Tout d’abord, la série est la preuve concrète que le modèle de “découpage d’un film en plusieurs parties” est en fait insatisfaisant dans une structure qui reconnaît les épisodes comme des pièces autonomes. Le personnage de Reva, malgré une performance charismatique de Moses Ingram, est handicapé par la nécessité de diviser artificiellement les révélations d’un épisode à l’autre. Le “grand rebondissement” – le fait qu’il veuille se venger de Dark Vador – arrive trop tard pour être surprenant ou exploité de manière excitante. Ainsi, le rebondissement final sort effectivement de nulle part, et un montage flashback un peu cliché a un poids narratif énorme.

Imaginez une version de la série qui parle ouvertement des motivations des personnages plutôt que de les cacher et dans laquelle Reva, Vador et Kenobi jouent les uns contre les autres pendant plus de quelques minutes à la fois. Il vise clairement à créer ses propres spinoffs (une autre marque de Disney+ partagée par d’autres personnages de la série), mais ces personnages n’ont pas suffisamment de temps pour nous donner envie de voir ces spinoffs.

Coincé entre la trilogie des préquelles et le classique “Nouvel Espoir

Kenobi est également la proie du plus gros problème auquel sont confrontées les franchises Star Wars post-Lucas : une obsession totale pour le passé. En dépit d’une exploration initialement passionnante du traumatisme et de la culpabilité, Kenobi sert en fin de compte d’ère Skywalker pour les fans des films préquels, prodiguant aux fans un fan service et des flashbacks fastidieux tandis que nous avons droit à un dernier ( ?) duel à la Street Fighter entre Vador et Obi-Wan.

Hayden Christensen est également ramené – Dieu merci pour quelques minutes seulement – juste le temps de constater une fois de plus les limites substantielles de son répertoire d’acteur au visage identifiable. Dans la dernière heure, la série est presque comique dans ses efforts pour tirer le meilleur parti de sa ligne de dialogue qui fait référence à La Nouvelle Espérance : Vador dit carrément qu’il a tué Anakin, Obi-Wan offre à Leia une aide future nébuleuse, mais le mantra “maître/apprenti” de Vador a dû être inutilement répété lors du duel final d’Obi-Wan.

Bien sûr, les réalisateurs ont également essayé de jouer la sécurité et ont imposé des rebondissements irréalistes dans l’histoire en raison du retconning forcé de la série. Obi-Wan et Leia, par exemple, ont un pacte de secret (mais Obi-Wan assure Leia qu’il peut “appeler” à l’aide quand il en a besoin), et Palpatine arrête la quête de vengeance de Vador parce que la série est terminée et qu’on ne reverra pas beaucoup Obi-Wan avant Un nouvel espoir.

Nous sentons une perturbation dans la Force

Les créateurs de la série peuvent presque ressentir la douleur de devoir concocter un scénario qui tente désespérément de se conformer au canon de Star Wars tout en évitant de contrarier les fans.

La seule chose dont nous pouvons être quelque peu satisfaits est peut-être la confrontation “finale” (mais bien sûr, elle est loin d’être finale) entre Obi-Wan et Dark Vador – du moins dans sa réalisation visuelle. Étrangement, ce n’est pas plus que le duel de Star Wars Street Fighter mentionné plus haut, où nous savons que personne ne va mourir ici, et nous pouvons seulement regarder les deux personnages se battre avec des sabres laser et se bombarder de sorts de Force. L’épreuve de force finale, bien sûr, se déroule dans Le Nouvel Espoir de 1977…

Taika Waititi a tout à fait raison : pour que cette franchise aille vraiment de l’avant, elle doit se débarrasser définitivement des anciens personnages. À cet égard, Andor semblait prometteur, mais comme nous parlons de Disney, je suis bien obligé de croire que nous nous débarrasserons des Skywalker. L’Acolyte, qui se déroule 100 ans avant la trilogie des préquelles, apportera peut-être quelque chose de nouveau, mais je parie que les arrière-grands-parents de Shmi Skywalker auront quelque chose à ajouter à cela.

-BadSector-