CRITIQUE DU FILM – Dans The Wasteland, qui se déroule dans l’Espagne du XIXe siècle, une famille isolée reçoit la visite d’une créature maléfique qui se nourrit de la peur. Trois des quatre personnages (le père, la mère et le petit garçon) tentent à leur manière d’affronter le Malin dans une lutte de plus en plus désespérée et éprouvante pour les nerfs. Il s’agit d’un film d’horreur psychologique unique, artistique et sympathique qui tente d’impressionner par ses grandes performances et son atmosphère oppressante, mais qui, malheureusement, a du mal à relever les défis en termes de tension et de peur et autres solutions techniques.

Un pays déchiré par la guerre oblige une partie de sa population, craignant pour sa vie, à s’installer dans la plaine la plus aride, la plus stérile, où seuls quelques arbres ont réussi à survivre, enracinés dans le sol dur, s’accrochant en vain au ciel desséché, gris, engourdi, avec leurs membres desséchés tendus vers le ciel, et le ciel n’a aucune pitié.

Pas une vie heureuse

Salvador (Roberto Alamo), le père, Lucia (Inma Cuesta), la mère, et Diego (Asier Flores), le fils, vivent leur quotidien dans une misérable petite cabane. Diego se réveille au milieu de la nuit en faisant des cauchemars à propos de figures effrayantes que sa mère a sculptées pour lui, et se réveille en tombant du lit et en brisant sa table de nuit.

Mais le traumatisme de Diego ne s’arrête pas là : son père tente de le forcer à battre à mort un de ses lapins bien-aimés – mais il n’y parvient pas et le lapin échappe à l’exécution et s’enfuit. Qui sait combien de temps il survivra, car il risque de mourir dans la nature, comme l’informe sa mère.

Cette région sauvage et désolée est si impitoyable que le spectateur lambda pourrait se demander comment cette famille a pu survivre ici aussi longtemps, mais bien sûr, ce n’est rien comparé à l’épreuve qui les attend. Ils trouvent bientôt un homme mourant, couvert de blessures, dans un bateau, et c’est là que les horreurs commencent vraiment, liées à un spectre étrange et effroyable…

Des performances convaincantes

The Wasteland est un film d’horreur arty et minimaliste qui aurait pu être réalisé dans les années 70 ou 80. Comme il y a quatre personnages dans le film et que seuls deux d’entre eux (la mère et son fils) ont un rôle majeur, il a fallu un jeu d’acteur très fort pour maintenir l’attention du spectateur. Heureusement, Inma Cueste, qui a une ressemblance frappante avec Penelope Cruz, et le jeune garçon Asier Flores, ainsi que Robert Alamo, qui joue le père âgé, brillent vraiment. C’est particulièrement vrai pour la mère, qui essaie de protéger son enfant mais qui devient de plus en plus folle, et qui est jouée avec une incroyable authenticité par Cueste. De l’autre côté, l’enfant acteur Flores est extrêmement convaincant dans le rôle de Diego, souvent timide, émotif mais de plus en plus capable, qui tente de protéger sa mère et ses lapins. Et Robert Alamo, en tant que père de famille, est un peu sinistre, presque effrayant, mais il ne peut échapper à ses propres démons. Nous n’avons donc pas à nous plaindre des acteurs, même s’ils ne sont pas nombreux.

En tant qu’horreur, cependant, ce n’est pas suffisant

Malheureusement, en tant que film d’horreur psychologique, The Wasteland n’est pas très bon pour plusieurs raisons. Pour un film qui peut être considéré comme un drame de chambre, il aurait été essentiel d’avoir une dose constante de tension et de peur, mais le réalisateur David Casademunt est manifestement moins doué dans ce domaine. Les ” attaques ” du monstre (ou la créature elle-même) ne sont souvent même pas visibles, Lucia tirant dans différentes directions pour essayer de le tenir à distance. Il est difficile de savoir si cela est dû aux possibilités techniques, à un budget vraisemblablement serré ou à autre chose. De plus, ces scènes sont nombreuses, ce qui rend le film un peu répétitif. Il n’y a donc pas de tension ou de peur, le mot clé est “oppression”.

Je ne peux que recommander The Wasteland à ceux qui aiment les films d’art classiques européens et les films d’horreur d’artistes. Les acteurs sont de première classe, mais on ne peut pas en dire autant de la mise en scène, de la tension et de la peur. Il s’agit d’un drame psychologique vraiment déprimant, je ne l’appellerais pas une horreur malgré les frayeurs.

-BadSector-