CRITIQUE DE FILM – Bien sûr, James Mangold n’est pas Steven Spielberg, et il serait injuste de comparer tout réalisateur hollywoodien à Spielberg. En effet, il est plutôt admirable que Mangold ait trouvé son propre style pour mettre fin à cette franchise étonnamment ancienne. Malheureusement, ce qu’il n’a pas trouvé, c’est pourquoi il était nécessaire de raviver cette franchise.

Tout comme Luke Skywalker ou Charles Foster Kane dans Citizen Kane, Indiana Jones fait partie de ces personnages que nous associons presque au cinéma lui-même. La série de films de Spielberg, dans laquelle nous suivons un professeur d’archéologie qui est aussi un super-héros, s’est ancrée dans la culture populaire, tout comme la scène iconique où Indiana Jones échappe de justesse à un énorme rocher roulant. Les Aventuriers de l’Arche Perdue semblent faire partie de notre enfance. On ne peut pas en dire autant de la suite infâme de 2008, Indiana Jones et le Royaume du Crâne de Cristal, qui a brisé la franchise. (Et un réfrigérateur.) Ainsi, il n’est pas surprenant que le nouveau Indiana Jones et le Cadran de la destinée soit une tentative de redressement. Le réalisateur James Mangold a repris les rênes de la franchise de Spielberg pour orchestrer une aventure dans laquelle nous traversons des continents dans une course contre les nazis.

Indy est vieux et grincheux, tout comme Ford lui-même

En 1969, Indiana Jones (Harrison Ford) est bien au-delà de ses jours de chasse au trésor. Tout comme le persona médiatique de Ford, Indy est vieux et grincheux : le voisin retraité typique que vous essayez d’éviter de loin lorsque vous le voyez. Il devient rapidement évident qu’il est désespéré, peut-être même déprimé, alors que les papiers de divorce envoyés par son amour de longue date, Marion (Karen Allen), sont sur son comptoir. Le jour où il prend sa retraite de son poste de professeur à l’université, il est recherché par Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge), sa filleule et la fille de son ami, Basil (Toby Jones), des bons vieux jours de la Seconde Guerre mondiale. Elle est à la recherche de l’Antikythera, un relique perdue depuis longtemps d’Archimède, qui a conduit son père à des délires et qui, selon les rumeurs, mène son utilisateur “dans les crevasses du temps”. En d’autres termes, il offre la possibilité de voyager dans le temps.

Mads Mikkelsen : le scientifique nazi, avec des cheveux emo

Un groupe de nazis restants sont également à la recherche de l’Antikythera, dirigés par le scientifique Jürgen Voller, amusamment interprété avec des cheveux emo par Mads Mikkelsen. Ils ont besoin de l’appareil pour leurs sinistres desseins nazis, qui impliquent de réécrire la guerre. Par conséquent, il n’y a pas d’autre choix (ou plutôt, précisément à cause de cela, il y en a un) : Indy doit dépoussiérer son célèbre chapeau, peut-être pour la dernière fois.

Le Cadran de la destinée est rempli de scènes d’action explosives dès le départ, d’une bagarre à poings nus sur le toit d’un train en mouvement à une course effrénée à cheval à travers les tunnels du métro de New York. Une poursuite en tuk-tuk à travers les rues sinueuses de Tanger est tout aussi captivante, surtout lorsque Helena et Indiana sautent de véhicule en véhicule, se battant avec les criminels nazis. Mais à mesure que les scènes deviennent plus explosives et les enjeux plus élevés, la réalisation penche de plus en plus vers des effets visuels irréalistes, tandis que l’ennui s’installe. Le combat final ressemble simplement à un jeu vidéo d’Ubisoft et n’offre rien de visuellement excitant.

C’était la chute de Mangold

En effet, Mangold est un très bon réalisateur, capable de réaliser de grands films populaires (Ford v Ferrari, 3:10 to Yuma) et même de redonner vie à la franchise mourante des X-Men avec Logan. Mais son couteau créatif s’est brisé dans “Indiana Jones et le Cadran de la destinée”. Le style visuel du film est si terne que le film perd toute personnalité. Quand Indiana Jones explore le chemin entre des grottes cachées à la lumière d’une torche dans Les Aventuriers de l’Arche Perdue, le contraste entre le monde extérieur et la tombe glaciale crée une merveille unique. Mais ici, pratiquement chaque scène dans l’obscurité est mal éclairée et difficile à voir. Et comme beaucoup d’autres blockbusters modernes, Le Cadran de la destinée repose sur des coupes rapides qui accélèrent le rythme des combats d’Indiana avec les nazis, mais la chorégraphie est à peine discernable, donc le spectateur s’ennuie juste d’eux.

A en juger par la façon dont Harrison Ford a fondu en larmes lors de la première à Cannes en parlant d’Indiana Jones, c’est l’un de ses personnages les plus chers, et il met tout dans la dernière sortie présumée du personnage. Indiana Jones navigue dans les scènes à haut octane avec une maladresse compréhensible en tant qu’homme plus âgé, tout en donnant toujours un coup de poing. (A un moment donné, il se plaint de ses “vertèbres qui s’effritent.”) Mais Ford est aussi plein de pathos et stoïque dans les scènes plus calmes du film, comme s’il savait lui aussi qu’à son âge – aussi aimé soit-il – il n’a pas sa place dans un film d’aventure aussi axé sur l’action.

Service aux fans avant tout

Comme le film “Spider-Man: No Way Home”, qui réunit les précédents Spider-Men pour l’effet nostalgique, c’est une autre suite héritée qui sacrifie l’histoire pour des caméos fréquents, et exploite autant que possible la bonne réputation de la franchise. Mangold (qui a coécrit le scénario avec Jez Butterworth, John Henry Butterworth et David Koepp) parseme maladroitement des clins d’œil aux précédentes aventures d’Indy : une confrontation avec des anguilles de mer profonde donne lieu à une blague complice sur leur ressemblance avec des serpents, et l’inutilité de son fouet contre les balles rappelle le combat dans Les Aventuriers de l’Arche Perdue.

Et quand il semble que Mangold opte pour un mouvement audacieux à la fin de l’histoire, le film se plie à un service aux fans larmoyant et se transforme en un adieu incroyablement kitsch qui vise encore à servir et à reconnaître les fans, et pour le bien de ce dernier caméo, ôte tout le panache macho d’Indiana Jones, pour le dire franchement : il se tire une balle dans le pied. Cette décision reflète ce que ces suites encombrantes représentent en grande partie : elles ne terminent pas une histoire de manière épique ou intéressante, comme les personnages le mériteraient, mais de manière à plaire au plus grand nombre, qui se souviennent avec émotion d’avoir été emmenés au cinéma pour la première partie par leur grand-mère.

Il n’a pas réussi à écraser le souvenir du Crâne de Cristal

Malgré le fait que le film essayait prétendument de corriger le souvenir du goût désolant et plastique laissé par le Crâne de Cristal en tant que précédente fin de la série, Le Cadran de la destinée est étonnamment terne et ennuyeux. Il laisse une impression décevante par rapport aux bien meilleurs films précédents d’Indiana Jones. L’ensemble est relativement compétent, avec suffisamment de scènes d’action divertissantes pour garder le public relativement engagé pendant ses deux heures et demie de durée.

Mais il est tellement incapable de surprendre sous n’importe quel aspect, ou de secouer l’histoire et les scènes d’action habituellement clichées, qu’il ne peut prétendre à très peu de moments mémorables. Au final, le film n’est qu’un douloureux rappel de la qualité que nous avions par le passé.

-BadSector-